染雾高中音乐教学案例 篇一
音乐是一门独特且富有创造力的艺术形式，对于高中学生来说，音乐教学不仅可以培养他们的音乐素养，还可以提高他们的情感表达能力。在这个案例中，我将介绍一种高中音乐教学方法，通过学生参与音乐剧的演出来提高他们的音乐技能和团队合作能力。
这个案例是在我的高中音乐课堂上实施的。首先，我选择了一部适合高中生演出的音乐剧，剧本中包含了不同的角色和音乐表演。然后，我将学生分成小组，每个小组负责演出一个场景，并且我会给每个小组一个指导老师来辅导他们。
在实施过程中，我鼓励学生们主动参与音乐剧的筹备工作，包括剧本的修改、角色的分配和音乐的编排。通过这样的方式，学生们能够在合作中发挥他们的创造力和想象力，并且学会与他人合作，解决问题和取得共同的目标。
在排练过程中，我会定期组织演出，并给予学生们反馈和指导。我鼓励他们在排练中展示他们的才能，并提供积极的鼓励和支持。我还会安排一些音乐专业人士来给学生们专业的指导和讲解，帮助他们提高音乐技巧和表演能力。
最后，在音乐剧演出的时候，我会邀请学校的师生和家长来观看。通过这样的公开演出，学生们能够展示他们的成果，并且得到肯定和认可。这也是他们学习音乐的动力和目标。
通过这个案例，我发现学生们在音乐剧演出中获得了许多收获。首先，他们的音乐技能得到了提高，包括声乐、乐器演奏和音乐理论等方面。其次，他们学会了团队合作和沟通，通过与他人合作解决问题和取得共同的进步。最重要的是，他们通过音乐表演来表达情感和情绪，提高了他们的情感表达能力。
总的来说，这个案例证明了通过学生参与音乐剧的演出可以提高他们的音乐技能和团队合作能力。这种教学方法不仅可以激发学生的学习兴趣，还可以培养他们的创造力和表达能力。我相信在今后的教学实践中，这个案例会对其他音乐教师有所启发，帮助他们设计更多有创意和实践性的音乐教学方法。
高中音乐教学案例 篇二
音乐是一门让人陶醉的艺术，而在高中音乐教学中，我们应该如何培养学生的音乐素养和创造力呢？在这个案例中，我将介绍一种高中音乐教学方法，通过学生参与音乐创作来提高他们的音乐技能和创造力。
这个案例是在我的高中音乐课堂上实施的。首先，我给学生们讲解音乐创作的基本原理和技巧，包括曲式结构、和声关系和节奏编排等方面的知识。然后，我鼓励学生们动手实践，让他们亲自去创作音乐。
在实施过程中，我会组织一些小组活动，让学生们一起合作创作音乐作品。每个小组负责一个作品的创作和演奏，并且我会给予他们一定的指导和支持。通过这样的方式，学生们能够在合作中发挥他们的创造力和想象力，并且学会与他人合作，解决问题和取得共同的目标。
在创作的过程中，我鼓励学生们发挥他们的个人才能和创意，并且提供一些激励和启发。我还会安排一些音乐专业人士来给学生们专业的指导和讲解，帮助他们提高音乐技巧和创作能力。
最后，在音乐作品演出的时候，我会邀请学校的师生和家长来欣赏。通过这样的公开演出，学生们能够展示他们的成果，并且得到肯定和认可。这也是他们学习音乐的动力和目标。
通过这个案例，我发现学生们在音乐创作中获得了许多收获。首先，他们的音乐技能得到了提高，包括作曲、编曲和演奏等方面。其次，他们学会了团队合作和沟通，通过与他人合作解决问题和取得共同的进步。最重要的是，他们通过音乐创作来表达自己的情感和思想，提高了他们的创造力和表达能力。
总的来说，这个案例证明了通过学生参与音乐创作可以提高他们的音乐技能和创造力。这种教学方法不仅可以激发学生的学习兴趣，还可以培养他们的创造力和表达能力。我相信在今后的教学实践中，这个案例会对其他音乐教师有所启发，帮助他们设计更多有创意和实践性的音乐教学方法。
高中音乐教学案例 篇三
5.介绍蒙古族特色的乐器——马头琴：
(1)简介
蒙古族的乐器品种繁多，其中马头琴最具有代表性，因琴杆上端雕有马头而得名。马头琴所演奏的乐曲，具有深沉粗犷，激昂的特点，体现了蒙古民族的生产、生活和草原风格;马头琴的旋律，表现了蒙古民族的勤劳、勇敢，也再现了深沉、粗犷、激昂，犹有万马奔腾。
(2)欣赏《八骏赞》片段，感受马头琴特有的草原韵味。
6.总结蒙古族音乐特点
多为五声音阶。曲调起伏较大，音域也较宽，演唱者常在演唱悠缓的长音时加入一些装饰音或装饰性的颤音，以造成活泼的情绪或委婉的风格，并往往在长音后的短小上滑音上结束，曲调柔和圆润。
设计意图：蒙古族最有特色的是长调民歌与马头琴，在聆听音乐的同时，教师富有探究性和启发性的问题，采用了集体讨论的方式，引导学生感受和理解音乐。对比欣赏长短调民歌，分析曲调节奏，体会长调音乐特点让学生从马头琴特有的草原韵味中，去感受蒙古民族的勤劳与勇敢。
(三)欣赏藏族民间音乐作品：
1.导入：(以录象中的画面和音乐作背景，教师用生动的语言导入)
这里是崇山峻岭，这里是世界之巅;这里有苍苍森林，茫茫草原，这里是动植物的乐园;这里有皑皑雪峰，蔚蓝的湖泊星星点点，这里是江河之源;凄厉的法号带来千古的呼唤，不绝于耳的"六字真言"渴望着千年的期盼;永远都转不够的庙，一生都还不完的愿，追随着朝圣的脚步，雪域之外的人们，这就是青藏高原……欣赏《走进西藏》，首先将同学们的情感带入到那千里之外的雪山高原。
2.藏族音乐文化介绍
藏族传统音乐特色鲜明，品种多样，包括民间音乐、宗教音乐、宫廷音乐3大类。民间音乐可分为民歌，歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐和器乐等。藏族山歌称“鲁”。高亢悠长，节拍自由，音区宽广，起伏跌宕，优美而爽朗，最富高原乡土特色。
3.欣赏《酒歌》
(1)简介：酒歌是我国民歌的一种，各民族的酒歌有不同的名称。如：西北地区的回族、汗族等称“酒席歌”;瑶族称“酒歌”;藏族称“昌鲁”;壮族称“葫芦歌”;苗族称“恰酒”。每逢婚礼、节日、亲友相聚时，边唱边喝，歌词多为即兴编唱，内容多为祝福、赞美、劝酒等。这首歌又称《年轻的朋友》是我国藏族广为流传的酒歌。
(2)欣赏歌曲：
(3)启发学生分析歌曲特点：开始欢呼般的引子，四个不规整的长短乐句组成;五声调式;级进的旋法;细腻的装饰音;藏族人演唱特有的音色，歌曲清新、质朴、流畅，具有浓郁的藏族民歌韵味。
4.介绍藏族的乐器
(1)介绍：藏族的传统乐器丰富多彩、品种繁多，有拉弦乐器、吹管乐器、打击乐器等。常见的乐器有筒钦、根卡、雄林、热巴鼓等
(2)欣赏藏族鼓舞《草原上的热巴》
5.总结藏族音乐的特点：
藏族音乐的旋律线主要为高升递降型，突出对骨干音进行环绕的特点。藏族的音乐受语言、习俗和宗教等多方面因素的影响。藏族音乐主要有三大方言区，康巴地区、安多地区和卫藏地区，藏族音乐丰富多彩。
设计意图：用富于情感的配乐朗诵，将学生首先带入到千里之外的雪域高原。通过欣赏《酒歌》与藏族特色乐器热巴鼓，启发学生感受、分析、讨论藏族音乐的特点，提高音乐鉴赏能力。
(四)欣赏新疆地区少数民族民间音乐作品
1.导入：欣赏《新疆好》片段，提问同学们，这首歌曲把我们带入了哪个少数民族地区(新疆)
2.新疆地区少数民族音乐文化介绍：
(1)请同学说说你所了解的新疆(地理位置、物产、民族、风土人情、音乐文化等)
(2)新疆少数民族音乐包括维吾尔族音乐文化、哈萨克族音乐文化、柯尔克孜族和乌孜别克族等音乐文化。这些音乐文化分别属于中国、波斯—阿拉伯、欧洲音乐体系，音乐体裁可以分为五大类：民歌、歌舞、器乐、说唱音乐、木卡姆等。
2.欣赏《一杯酒》：
(1) 聆听歌曲：
(2) 讨论：歌曲风格特点及表达的内容?
乌孜别克族最初从中亚迁来，传统音乐也近中亚风格。这是一首热情豪放的新疆乌兹别克民歌。具有浓郁的舞蹈风格，歌词简朴，富有生活气息，它生动地表现了乌兹别克族人民对家乡、对祖国的无限热爱之情。“别比雅拉”意思为一杯酒，此处为欢呼之意。
(3)演唱、演奏(加入手鼓)、舞蹈来感受新疆音乐的特点
(4)归纳孜别克族音乐特点：结构严谨，乐段方整，常用起承转合的主句，多迂回级进，逐步展开，体现含蓄、深沉的性格特征，演唱时多用装饰性倚音、颤音、波音。旋律线常作反复和波浪式起伏，曲调委婉、深情和缠绵。
3.欣赏维吾尔族套曲“十二木卡姆”(世界非物质文化遗产)
(1)介绍新疆少数民族乐器。
A.导入：欣赏根据《玛依拉》改编的器乐小合奏的片段。听一听是由什么乐器主奏的?
回答：冬不拉。(投影一组乐器，让学生辨认哪个是冬不拉。)
B.观看新疆乐器图片并介绍：冬不拉、热瓦普、胡西塔尔、弹布尔、艾捷克、手鼓等。
(2)介绍《十二木卡姆》
(A)导入：西方文化离不开《圣经》、伊斯兰文化离不开《古兰经》、那么，我又要说，维吾尔族文化离不开《十二木卡
(B)欣赏维吾尔族套曲“十二木卡姆”，请同学分辨有哪些乐器。(胡西塔尔、弹布尔、热瓦普、艾捷克、手鼓等)
设计意图：这一地区最富于特色的是新疆歌舞及《十二木卡姆》，因此采用载歌载舞的《新疆好》作为导入。通过欣赏歌曲，启发学生分析、感受新疆地区的音乐特点，并用演唱、演奏、舞蹈来表现;通过观看、欣赏新疆地区各具特色的乐器，了解世界非物质文化遗产—《十二木卡姆》。
(五)欣赏朝鲜族民间音乐作品：
1.欣赏朝鲜民谣“阿里郎”，提问何民族?为什么?
朝鲜族有一部分定居在我国延边，他们的音乐有民歌、歌舞、器乐、说唱、戏曲五大类。朝鲜民族能歌善舞，无论年节喜庆，还是家庭聚会，男女老幼伴随着沉稳的鼓点与伽倻琴，翩翩起舞习以为常。
2.分辨、讲解朝鲜族代表乐器长鼓与伽倻琴(先投影乐器图，请说出是什么乐器?)
3.欣赏一首朝鲜民歌组合《梦之歌》
4. 学跳朝鲜舞：放《桔梗谣》，用身体语言来感受朝鲜音乐的特点
5. 总结朝鲜族音乐作品特点：
朝鲜族称民歌为“民谣”。多用三拍子，音乐稳重，一唱三叹。有数首鲜族民歌在我国家喻户晓。“桔梗谣”、“阿里郎”等是鲜族民歌的代表作。鲜族民歌少用大跳，因此显得端庄，多用环绕性旋法，具有较强的装饰性。
设计意图：引导学生从伽耶琴独特的音色中感受到朝鲜人民热爱劳动，热爱生活的真情实感。 通过学跳朝鲜舞，启发学生用身体语言来感受朝鲜音乐的民族特点。
(六)欣赏西南地区少数民族音乐
1.西南地区少数民族音乐文化介绍：
可以先问同学们，西南地区有哪些少数民族(壮族、傣族、彝族、白族等)
在错综复杂的民族分布和文化氛围中，西南地区各少数民族文化交错林立。既各有个性，又互相混融，呈现出局部单纯简约，整体斑斓多姿的风格格局，为祖国音乐文化增添了宝贵财富。黔桂滇有近30个少数民族，都能歌善舞，是我国民族音乐的一大支脉，西南少数民族音乐是中华民族音乐文化的重要宝库。
首先，让一曲“飞歌”把我们带进那山峦叠嶂的苗岭山寨。
2.欣赏苗族“飞歌”《歌唱美丽的家乡》
(1)介绍：“飞歌”苗语为“夏样”，高声歌唱的意思。流行于贵州东南苗族地区，飞歌是苗歌中的一颗瑰丽的钻石，歌曲艺术的珍品。它音调高亢嘹亮，曲式短小，豪迈奔放，节奏自由，有强烈的感染力。唱起来声振山谷，山鸣谷应，几里外都能听见。
(2)欣赏苗族“飞歌”《歌唱美丽的家乡》
(3)讨论分析歌曲的特点：音调高亢嘹亮，曲调明快，节奏自由，热情奔放。
3.欣赏《阿细跳月》(被列入20世纪华人音乐舞蹈经典)
(1)观看思考：是哪个民族的?描绘了什么情景?音乐有何特点?
(2)分析：流行于云南弥勒西山彝族阿细人之中。在节日或农闲的月夜里，阿细人喜欢在松林或空旷的草坪上举行“跳月”。参加者多为男女青年，小伙子手拿月琴、三弦等乐器，边奏边跳，姑娘们随着音乐边拍手边跳舞，至兴高采烈时唱跳月歌。全曲只由1、3、5、三个音组成，采用5/8拍，旋律活泼跳荡，富有动感，特色鲜明。
(3)舞蹈感受(放《阿细跳月》音乐)
4.介绍西南地区少数民族乐器
西南少数民族地区有许多传统的歌舞节日。如壮族歌圩、苗族芦笙节、傣族泼水节、景颇族目瑙纵歌等，另还有许多特色乐器，如象脚鼓、口弦、巴乌、芦笙、葫芦丝等(图)，因初中教材中介绍过，今天，我们欣赏一首葫芦丝演奏的《月光下的风尾竹》
设计意图：西南地区是我国少数民族分布最多的地区，在初中教材中已做了详细的介绍，因此，本节课通过欣赏歌、舞、乐，加深体会这一地区音乐特点。
