染雾《死亡诗社》观后感 篇一
《死亡诗社》是一部让人深思的影片，它以其深刻的情感和震撼人心的故事情节，给观众们留下了深刻的印象。影片以一个寄宿学校中一位新任教师约翰·基廷的视角展开，他鼓励学生们追寻内心的激情和追求自己的梦想。然而，教育体制的压力和传统观念的束缚最终导致了悲剧的发生。
影片中的死亡诗社是一群学生追求自由和表达的场所，他们在这里探索诗歌的魅力并寻找自己的声音。这个诗社给予了学生们无限的勇气和启发，他们开始追求自己的梦想，超越了传统教育的束缚。这种追求自由的精神令人钦佩，使人们思考传统教育的弊端与限制。
然而，这种追求自由的精神也引发了一系列的问题和冲突。约翰·基廷的鼓励和激励激发了学生们内心深处的激情和渴望，但也让他们不再受制于传统的道德和规范。其中一个学生尼尔就是一个典型的例子。他在诗社的鼓励下，选择了参演学校禁止的戏剧，这最终导致了他父亲的强烈反对和悲剧的发生。这让我深思，追求梦想和自由的同时，我们是否也应该考虑到周围的人和社会的期待？
影片中还有一个令人难以忘怀的场景是学生们站上课桌的画面，他们高喊“我会做自己！”这一幕震撼了观众，同时也引发了更深层次的思考。这个场景象征着学生们对传统教育的反叛和对自我价值的追求。他们试图通过这种方式来表达自己的存在和存在的意义。这让我想起了现实生活中的许多人，他们也在不同的场合中试图通过各种方式来证明自己的价值和存在感。这个场景深刻地揭示了人们内心深处对自由和真实的渴望。
《死亡诗社》触动了我对教育和自由的思考。传统教育是否真的能够培养学生的创造力和独立思考能力？我们是否应该给予学生更多的自由和表达的空间？这些问题在观看影片后一直在我的脑海中挥之不去。这部影片通过一个寄宿学校的故事，深刻地触动了观众的内心，引发了对教育和人生的思考。
《死亡诗社》观后感 篇二
《死亡诗社》是一部让人感动的影片，它通过展现一群寄宿学校学生对诗歌的热爱和追求，揭示了人们对自由和真实的渴望。影片中的死亡诗社成为了学生们的精神寄托和表达自我的场所，他们在这里追寻内心的激情，挑战传统教育的束缚。
影片中的约翰·基廷老师是学生们的启蒙者和激励者，他鼓励学生们追求自己的梦想，超越传统教育的限制。他通过诗歌的力量唤起了学生们内心深处的渴望和热情，激发了他们对自由和表达的热爱。约翰·基廷的形象深深地触动了我，他让我思考教育的真正目的和学生们的内心需求。
然而，影片也展示了追求自由和真实的背后所面临的困境和挑战。学生们在追求自己的梦想和表达的过程中，经历了家庭和社会的反对和压力。其中一个学生尼尔就是一个典型的例子，他选择参演禁止的戏剧，最终导致了父亲的强烈反对和悲剧的发生。这让我深思，追求自由和真实的同时，我们是否也应该考虑到周围的人和社会的期待？
影片中的一个令人难以忘怀的场景是学生们站上课桌的画面，他们高喊“我会做自己！”这一幕象征着学生们对传统教育的反叛和对自我价值的追求。这个场景让我想起了现实生活中的许多人，他们也在不同的场合中试图通过各种方式来证明自己的价值和存在感。这个场景深刻地揭示了人们内心深处对自由和真实的渴望。
《死亡诗社》给我留下了深刻的印象，它让我思考教育的本质和学生的需求。传统教育是否真的能够培养学生的创造力和独立思考能力？我们是否应该给予学生更多的自由和表达的空间？这些问题在观看影片后一直在我的脑海中挥之不去。这部影片通过一个寄宿学校的故事，引发了我对教育和人生的深刻思考。
《死亡诗社》观后感 篇三
《死亡诗社》观后感
在观看完一部作品以后，从中我们收获新的思想，不妨坐下来好好写写观后感吧。那要怎么写好观后感呢？以下是小编精心整理的《死亡诗社》观后感，欢迎阅读与收藏。
《死亡诗社》观后感1我一直对中国大陆以外的教育很好奇：别样的文化下、别样的社会形态下，人是怎样成长的？于是，看电影，得到一些了解。即便是看其他题材的电影我也不由自主地会留意于学校教育的内容。
《死亡诗社》，果然名不虚传，很吸引我，一遍又一遍地看。那些动人的场面深深留在脑海里。影响最深的是基廷老师领着男孩子边踢足球边诵读诗歌。
“无论战斗胜利与否，都要迎着敌人英勇向前“，男孩在他的大声敦促下喊出诗句，把球大力开了出去。
“要做一个世界水手，驶向所有港口”，
“要做生活的主人而不是奴隶”；
“爬上绞架，迎着枪口，要面不改色“；
“从今以后的生活，增添了诗的乐趣“；
男孩们一个接一个喊着基廷给他们的纸条上的诗句，并把球开了出去。
在这个过程中，对于放不开手脚的男孩，基廷敦促着：”大点声，盖住音乐，我听着不够英勇！“”来吧，先生，感情充沛点。“同时脱掉了外套，参与到了踢球。男孩们一开始是拘束的，到后来领悟到老师的用意，藏在身体里的活力迸发出来。
此情此景，令我暗暗叫绝，这老师怎么想出这样契合学生们成长的绝招。孩子们在老师的启发下显现出了无穷的活力。喊出诗句的同时，男孩们理解了老师的用意，诗歌的意义在踢球中自然显现，诵读的本真在少年挥洒激情中体现。诗歌的意义——灵魂迸发出的欢歌。诵读——身心的奔放，绝不是纸张上文字的那份单薄。那一刻，无论老师还是学生都如神一样的澄澈英勇。
基廷还鼓励他的男孩们站在桌子上并告诉他们换个角度看这个世界会很不一样，男孩们一开始迟疑着，从来没有成年人这样引领过他们，到后来尝试着站在桌子上俯视，他们站在上面的时候自然表现出一种自信、神气；基廷在中庭场中以走路的形式让大家明白一致性，同时也要大家保持个性，还鼓励学生不要害怕恐惧，要树立信心。
一幕幕，基廷以他最真诚的的心灵引导男孩们更接近内心，引领学生感受真正的精神的成长。
基廷何以能做到这样动人？是他的真诚。诚之者，天之道也。诚之者，教之道也。不精不诚，不能动人。不精不诚，不能育人。不诚，不会体察到学生需要什么，不会辨析要教给孩子什么。不诚，只能是传声筒，没有教育力量；不诚，老师仅仅是所从事一种职业，并不能履行其真正的职责。
韩兴娥是真诚的，她认为学语文要有丰厚的积累就领着孩子这样学语文，她所做的绝不为成名。雷夫是真诚的，否则无法参透真相。他的奇迹是真诚面对教育面对孩子的成长创造的奇迹。我们第一线的老师应该真诚的面对学生，想想自己能给孩子们什么，而不是疲于应付各种理念，投机取巧迎合某种趋向。这个过程中，要忘了自己，才能全力以赴。
我要做的是什么？每一节课面对二十五名学生，我要做什么？做什么，可以称得上是一名老师？我开始真诚地思考这些问题。
《死亡诗社》观后感2《死亡诗社》的剧情并没有很大的跌宕起伏，但是却让人感触良多。首先是在电影开始的那一幕，学校的校长在讲学校的丰功伟绩，然而却看不到新生脸上有一丝的兴奋。在一位家长向校长嘱咐一些自己孩子的状况时，校长的那种冷漠、不耐烦令人唏嘘。
其次，尼尔的爸爸阻挠尼尔参加自己喜欢的兴趣小组，这令人很不解。学习，本应是一件令人愉悦的事情，父亲却仅凭自己的感觉认为孩子的课外活动太多而擅自帮孩子决定退出哪一个。我认为，父母应当尊重孩子的想法，或许先与孩子交流自己的想法、给孩子一些建议，再让孩子自己权衡利弊、自己做决定会更好。每个人都有自己的想法，都有自己喜欢的事情，父母并不是完全了解孩子。同时我认为父母只是起到了一个引导的作用，不是把自己的想法对未来的期望强加到孩子身上，而是帮助孩子找到一条适合自己的道路。
再者，我对基廷老师的做法感到佩服。基廷老师打破传统的教学模式，打开了学生的新视角，让学生从不同的角度去看待问题，敢于表现自己、表达自己的观点，去追求自己喜欢的事物。虽然这些改变对学生而言是好的，但是却引发了不好的结果。基廷鼓励尼尔遵循自己的内心，去表演戏剧。我本以为尼尔的父亲看到自己孩子的出色演出时会改变他原有的想法，让尼尔去追求自己喜欢的事情。但结果出乎我的意料，尼尔的父亲要尼尔转学，一定要让尼尔当上医生。尼尔很好告诉父母自己的感受，然而尼尔的父亲并没有想要听的意思。尼尔在家得不到基本的尊重，没有人在意他的感受是什么，他想要做什么。父亲一直把认为好的东西强加给尼尔，却不管尼尔是否想要是否需要。最终尼尔选择了饮弹自尽。这让我想到早些时间的一个新闻“有种冷叫妈妈觉得你冷”。有些时候，父母觉得是为孩子好，认为孩子长大后就明白了，但有的时候这种“好”会适得其反，反而会害了孩子。由此也可以看出，打破陈规去教学固然是好，但是可能也需要考虑如何才能更好地去改变，如何改变才能让学生更愿意学习的同时又可以让家长接受。
除此之外，最令我感到莫名其妙的是、心寒的是，尼尔死后，父母并不是反思自己是否做错了些什么，却把错都归咎与基廷老师。尼尔的父亲并没有察觉到尼尔理想破灭时内心的绝望，没有一刻考虑过尼尔的感受。最终基廷老师被学校解雇了。
但令我感动的是，基廷老师收拾好东西走的那一刻，“死亡诗社”的成员陆陆续续地站起来喊着“Oh, caption, my caption!”。这让我感受到了学生对于基廷老师的尊敬以及他们的自信、力量，体会到了学生们的成长，态度的转变。
这部电影让我更多地去考虑父母、孩子、老师之间的关系，父母要如何听孩子说、孩子要如何表达自己的感受、老师要如何去教学生，这一直都是教育中非常重要的问题。
《死亡诗社》观后感3所谓经典必是值得人们反复温习的，《死亡诗社》就是这样一部能引起育人者反复思虑的电影。
自由与规则之间似乎总是一对矛盾。就如同电影中的校长，他所象征的就是一种规则。而深受学生喜爱的基廷老师则是自由精神的体现。从电影所要表达的主旨来看，似乎更加青睐与颂扬基廷老师的自由主义精神，甚至会让人产生一种误解，自由和规则是完全对立的。但其实规则与自由之间是应该能够找到一种平衡点，从而达到对立统一的状态。当然，乍看之下，基廷及其学生的所作所为相对传统来说是叛逆的，但这种叛逆行为本身并不是对所有规则的否定与反叛，而主要集中于对教育中僵化、禁锢人的思想部分的抗争。比如撕去教科书前言部分的那段场景，基廷所要学生们撕去的并不是文学艺术作品本身，而是要学生们撕去抑制学生想象力的封条。
社会需要规则，学校也同样需要规则。遵守规则既是一个社会、集体正常运行的`保证，也是人的基本品质的反映。正如上海世博会，我觉得留给中国人最大的精神财富，可能正在于培养了中国人的规则意识。甚至有人开玩笑的说，经过世博会之后，中国人不但懂得排队，而且还能排9个小时的队了。这些规则不仅不影响人们思想自由的发挥，而且更是保证了每个人个性思想、创新精神的拓展。
但是我们应该注意区分的是，校长所谓的规则并非我之前所讲的规则，他只是在假借规则这一名词来达到自己的目的。比如最后男孩之所以要自杀的原因，并非是他触犯了什么清规戒律，而只是因为他没有走家长、学校给他规划的那条“经济仕途”而已。为了自己喜爱而终究因为现实中重重压力之下不能得到的戏剧表演，他选择了自杀。因此校长所代表的是保守和守旧，特别是在精神层面上对学生的个性进行抹杀。他对学生的教育只是将学生通过一个标准化的流程，输送进名牌的大学。他所要维护的已经不是学生这个受教育者本身，而是他所赖以生存的学校的名声。
与其说他在培养学生，还不如说他是在生产一件件待价而沽的商品。回想当下社会的种种教育问题，又何尝不是如此呢。我想这可能才是这部电影所要带给我们的一些值得考量的东西。当然教育的问题归根结底是一个社会问题，它是整个社会发展状态的真实反映，这些问题的
看完《死亡诗社》心里有种说不出的味道。当看完结局时眼泪已从眼框中流出来。心里有种莫名的痛，莫名的想大哭一场。为尼尔的死感到可惜，感到心酸，感到迷茫。尼龙的死到底是谁的错，是基廷老师，是他父亲还是谁呢?
当我们回头看时，我们能够看到的不仅仅是社会，学校的问题，还有家庭教育的问题所在。里面讲述了尼尔本来是一个热爱演戏的孩子，由于家里的关联，他父亲只想他成为医生和律师，因此在学校的一倾活动也不能参加，明显他的父亲是专制型的父亲，我们能够去责怪他的父亲，但他父亲只是想他的梦理在他的儿子能够实现，而且认为那才是对他最好的，进入这所学校也是花了他很大的牺牲才进去的，他只期望他的儿子在这所学校里面学习，然后上大学，对于儿子的兴趣，却一无所知，每一次尼尔想知诉父亲自己的心里的想法，当看到父亲的冷漠的眼神，他把自己想说的话又吐下去，正因他自己讲了也白不讲，他还是演绎他的孝顺儿子，正如这样，才导致后面的杯具的发生。从中我们能够看出家人和自己孩子的沟通显得尤其重要，尊重孩子的爱好，了解孩子，并且发展孩子的爱好，让其他们健康的成长。这方面我们要进行反思，不然下一个尼尔随时都有可能发生在我们孩子的身上。重视家庭教育，呵护你的孩子健康成长，让你的孩子在自己的爱好上发展。这样他才会活得快乐，活得有好处。
另一方面，基廷老师是一位好老师，“及时行乐”是他的教学，他的教学让学生有自己的思想，有自己的主见。教学方法与众不一样，同学们在他的课堂上不仅仅简单而且学到很多的东西。让学生仿佛重生，但在那种环境下，也许很多时候都是无奈的，正因社会是这样，是无法解决的，也是一时无法改变的，这不是基廷先生的错，他是一个改革者，一个创新者，只是有时有些事也是很无奈的，他也不想这样，他只是想自己的学生能有与众不一样的想法，但却想不到他的观点对学生产生这么大的影响。讽刺了当时的社会的黑暗，让人活在一个被安排的生活中，根本就一点自由也没有，也许尼尔的自杀让他得到了解脱，得到了自由。
这种现象在我们当今社会上也都存在着，我们为了孩子的将来，根本就没思考到孩子的爱好，从小让他们学习钢琴，画画，星期天都不放过，让他们从小就成为小大人，他们没了童年，没了乐趣，只会成为生活的奴隶。而他们并不开心，而家长往往以爱的名义来作为理由，其实他们是在以爱的名义来伤害着他们的孩子。尊重孩子才是对你孩子最好的方式，也是教会他们做人的道理，这比整天学习还重要。
