好电影《百鸟朝凤》观后感 篇一
《百鸟朝凤》是一部由中国导演吴天明执导的电影,该片于2013年上映。这部电影以音乐为主题,讲述了一个传统民间音乐家的故事,展现了中国农村音乐的魅力和传承的重要性。我观看完这部电影后,深受触动,感受到了音乐的独特魅力和人性的真挚情感。
首先,这部电影展现了传统的农村音乐的独特魅力。通过主人公阿发的表演,观众可以感受到农村音乐的深沉和纯真。阿发是一个小城镇的鸟笼制作工匠,同时也是一位热爱民间音乐的艺术家。他用自己制作的鸟笼来模仿各种鸟类的声音,将这些声音融合到音乐中,创造出了属于他自己的音乐风格。这种独特的表演方式让观众们仿佛置身于大自然中,感受到了自然的美妙之处。电影中的音乐也相当动人,旋律优美,节奏明快,让人不禁跟随着节拍一起摇摆。通过这部电影,我对农村音乐的独特魅力有了更深入的了解和欣赏。
其次,电影展现了传统音乐的传承和重要性。阿发是一个热爱音乐的人,他不仅在自己的鸟笼制作中融入了音乐元素,还积极传承和教授音乐给后代。他的儿子阿龙并不懂音乐,但阿发仍然希望他能够接过自己的衣钵,继续传承这门艺术。然而,阿龙却对音乐不感兴趣,他更喜欢现代的音乐和流行文化。这让阿发感到失望和无助,但他从未放弃。最终,阿龙在经历一场意外后重新认识到了音乐的重要性,重新拾起了音乐的梦想。通过这个故事,电影向观众传递了传统文化的珍贵和传承的重要性,让人们反思现代社会中对传统文化的忽视和遗忘。
最后,这部电影展现了人性的真挚情感。阿发是一个孤独的人,他的鸟笼制作成了他与外界沟通的方式。他用音乐表达了自己的情感和思考,通过音乐与他人产生了连接。电影中的人物形象鲜明,他们的情感丰富且真实。观众可以看到他们的喜怒哀乐,感受到他们内心的矛盾和挣扎。这让电影更加贴近人心,让观众能够与电影中的人物产生共鸣。通过观看这部电影,我对人性的真挚情感有了更加深刻的理解,也更加珍惜身边的人和与之相处的时光。
总的来说,电影《百鸟朝凤》通过传统音乐的展示,传承和真挚情感的描绘,给观众带来了很多的思考。这部电影不仅展现了音乐的魅力,也让人们反思传统文化的传承和人性的真实情感。我相信,这部电影会让更多的人重新认识和关注传统音乐,也会让人们更加珍惜身边的人和与之相处的时光。
好电影《百鸟朝凤》观后感 篇二
《百鸟朝凤》是一部我近期观看的一部好电影,该片由中国导演吴天明执导,于2013年上映。这部电影以音乐为主题,讲述了一个传统民间音乐家的故事,通过展现音乐的魅力和传承的重要性,深深地触动了我的内心。
首先,该片通过音乐的表演和创作展现了音乐的独特魅力。主人公阿发是一个小城镇的鸟笼制作工匠,他用自己制作的鸟笼来模仿各种鸟类的声音,将这些声音融入音乐中,创造出了属于他自己的音乐风格。这种独特的表演方式让观众仿佛置身于大自然中,感受到了自然的美妙之处。电影中的音乐旋律优美,节奏明快,让人不禁跟随着节拍一起摇摆。通过这些音乐的展示,我深深地体会到了音乐的力量和魅力,它可以唤起人们内心深处的情感,让人们沉浸其中,忘却一切烦恼。
其次,电影通过主人公阿发和他的儿子阿龙之间的故事,展现了传统音乐的传承和重要性。阿发是一个热爱音乐的人,他希望他的儿子能够接过自己的衣钵,继续传承这门艺术。然而,阿龙对音乐没有兴趣,他更喜欢现代的音乐和流行文化。这让阿发感到失望和无助,但他从未放弃。最终,阿龙在经历一次意外后重新认识到了音乐的重要性,重新拾起了音乐的梦想。通过这个故事,电影向观众传递了传统文化的珍贵和传承的重要性,让人们反思现代社会中对传统文化的忽视和遗忘。
最后,电影展现了人性的真挚情感。阿发是一个孤独的人,他的鸟笼制作成了他与外界沟通的方式。他用音乐表达了自己的情感和思考,通过音乐与他人产生了连接。电影中的人物形象鲜明,他们的情感丰富且真实。观众可以看到他们的喜怒哀乐,感受到他们内心的矛盾和挣扎。这让电影更加贴近人心,让观众能够与电影中的人物产生共鸣。通过观看这部电影,我对人性的真挚情感有了更加深刻的理解,也更加珍惜身边的人和与之相处的时光。
综上所述,电影《百鸟朝凤》通过音乐的展示,传承和真挚情感的描绘,给观众带来了很多的思考。这部电影不仅展现了音乐的魅力,也让人们反思传统文化的传承和人性的真实情感。我相信,这部电影会让更多的人重新认识和关注传统音乐,也会让人们更加珍惜身边的人和与之相处的时光。
好电影《百鸟朝凤》观后感 篇三
好电影《百鸟朝凤》观后感
唢呐艺人本是有极高的地位的,吹《百鸟朝凤》时,应该是做在正中央的太师椅上,接受叩拜的,而焦三爷就是那个被叩拜的人。他们傲气,不受金钱左右,改变自己的标准和底线。但是,社会的发展,让这一切都变了……天鸣心寒,成为《百鸟朝凤》的传人,本被父母视为骄傲,却被气骂改行。游家班的人纷纷去省城打工,身体却接连有恙,他们可是最优秀的匠人啊。在他眼里本该高高在上的唢呐艺人,却沦为在街头卖艺的乞讨者。不,这不是他认为的唢呐艺人。下面是整理的关于《百鸟朝凤》观后感,欢迎阅读!
《百鸟朝凤》观后感
吴天明导演的遗作《百鸟朝凤》于5月6日上映以来,一直口碑爆棚,影片也得到了电影圈的大力支持和推荐。
豆瓣评分8.4
《百鸟朝凤》是我国第四代著名导演吴天明的绝唱之作。2014年2月,《百鸟朝凤》完成剪辑制作,仅一个月后,吴天明导演就离世了,《百鸟朝凤》就此成为大师绝唱。
作为中国第四代导演的领军人物,吴天明的电影不仅书写了一个时代:《人生》《老井》《变脸》……在电影票两毛钱一张的年代,他导演的电影有过亿票房。而他之所以名垂影史,更是作为幕后推手,为影坛培养了张艺谋、陈凯歌、黄建新、周晓文、田壮壮、何平、顾长卫、芦苇等一批蜚声国内外的电影人,被誉为第五代导演的“教父”。
电影讲述了一个坚守信念的励志故事,表现了在社会变革、民心浮躁的年代里,新老两代艺人为了信念的坚守所产生的真挚的师徒情、父子情、兄弟情。
“百鸟朝凤”没那么简单
《百鸟朝凤》是唢呐名曲。然而,它并不仅仅是一支曲子那么简单。据影片主演陶泽如介绍,《百鸟朝凤》原是欢快的曲子,常被用于乡间结婚喜事。然而在电影《百鸟朝凤》中,吴天明导演将其改成了哀曲,变得深沉庄重。一般情况下不吹此曲,“只有德高望重者,才配得起为他吹《百鸟朝凤》。这首曲子,承载的是对人生的评价。”
正如黄建新导演所评价:“吴天明用‘一个年轻生命的成长’与‘一个生命的消亡’交叉来表现了一种精神世界。这个精神世界是他的,又是全人类的。电影到了这个份儿上,才是真正的大师。”
辗转两年,上映不易
2014年吴天明导演离世后,因为缺乏宣发费用等原因,《百鸟朝凤》被搁置了很长一段时间。吴天明导演的女儿吴妍妍四处奔波,直到遇见了著名制片人方励。“我让方励老师看了《百鸟朝凤》,他看完之后背过身去,半天没有说话,等他转过身来,满眼都是泪水。然后他问你缺什么,我说缺资金,我现在没有足够的钱来做这件事。方励老师说你缺多少钱我给你补多少,一定要把这部电影推出去,哪怕头破血流,也要为了这部电影跟市场打一仗。让观众都看到吴天明导演这么好的一部作品,这样我们才对得起这位艺术家。”
对此方励表示,《百鸟朝凤》是“电影中的电影”,每次看片都被感动落泪,因此毅然决定亲自带领“志愿者”队伍,集结社会各方力量与业内同仁,为电影推广尽其所能。
于是,在《百鸟朝凤》制作完成的两年之后,这部影片才终于得以跟观众见面。
“大半个中国电影圈”自发力挺
作为吴天明导演的.最后一部作品,《百鸟朝凤》在整个电影圈和业内得到了前所未见的支持。近百位志愿者不辞辛劳,为电影推广尽其所能。全国九大影业发布联合声明,为影片发行保驾护航。张艺谋、徐克、黄建新、陈凯歌、贾樟柯、张一白、韩寒、黄健中、谢飞、何平、张扬、管虎等多位著名导演齐声应援,义气相挺。
著名导演贾樟柯认为:“《百鸟朝凤》表现出对文化本身的‘在意’,这个时代在意这样事情的人不多了。只要看五分钟,就会被这部电影打动。”著名导演黄建新看完《百鸟朝凤》后大力推荐:“这部电影包含着天明导演对生命的体会,对理想的坚持,对艺术的追求,对生活的热爱,对灵魂的拷问。影片大情大爱,至情至深……我是含着眼泪看完的。这部电影富有魔力,你看了,会影响你的人生……”
奥斯卡金像奖导演马丁·斯科塞斯倾力推荐
曾执导《愤怒的公牛》、《出租车司机》《无间道风云》等片的奥斯卡金像奖导演马丁·斯科塞斯对《百鸟朝凤》给予了极高的评价,并盛赞吴天明是“一位电影界真正的巨人”。
马丁表示:“吴天明先生是一位非凡卓越,有胆识的人,他一直在坚守着自己的信念,对自由的信念。实际上,我认为他始终相信这两者是共通的,而我和他有着相同的信念。吴天明先生给予了所有的人,给予了全世界不寻常的宝贵的东西。如今,在这位艺术家离世的两年后,《百鸟朝凤》终于要在中国上映了,我强烈建议大家珍惜这次机会,到电影院观看这部优秀的电影。”
国外巡展,获奖无数
《百鸟朝凤》在国内公映之前,已经参展过许多国际电影节,并获第29届中国电影金鸡奖“评委会大奖”、法国tours电影节“观众最喜爱影片奖”、第13届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖、第20届北京大学生电影节组委会大奖、首届丝绸之路国际电影节最佳故事片奖等多个奖项,在釜山国际电影节、香港国际电影节、东京电影节中成为官方展映影片,所到之处,皆获极高评价。
匠心传承,时代风骨
《百鸟朝凤》讲述的是在当下民心浮躁的时代里,对匠人精神的传承,不被现实折服的任性,以及追求理想的执着。正如影片主演陶泽如所说:“《百鸟朝凤》这部电影中,传承的不仅是技艺,更多的是德,是风骨气质,是坚守信念的精神。”方励也表示:“这部电影讲述的不是一个故事,而是一种意境。不管外界多么喧嚣浮华,心中一直有自己的坚持,这是这个时代特别需要的。”
《百鸟朝凤》观后感范文二
上个周末,陪孩子去看《美国队长》,座无虚席,我们只买到了第二排偏角的位子,仰脖子看,不到五分钟就睡了,一直睡到影片结束。期间,我挣扎着醒来几次,不到一分钟就又睡去,在震天动地的打斗声中,这是我睡得最好的片子。出场时瞥见电梯拐角一张海报“大师绝唱——百鸟朝凤”,吴天明导演的遗世之作。心里开始惦记这片子。
看到《大唐玄奘》已经快下线,担心《百鸟朝凤》也会同样命运,看过玄奘第二天不歇气地看了《百鸟朝凤》。观感如是:
情怀,是不争的事实。看片前我曾和朋友讨论什么是“情怀”,不为名利只为理想去做一件事情,这就是情怀。能去拍摄《百鸟朝凤》这样的电影,行动本身就是一种情怀。此片的题材、它想告诉人们的东西,在当今这个环境非常难得。传统文化的失落不仅是文人关心的,大众更应该有所知觉,最好的东西并不是流行的东西,而一部电影是连接大众最好的桥梁。作者想说的不仅是这些,音乐失落的背后有传统道德规范的失落,人们在不同阶段对唢呐艺人的尊重与轻视对比鲜明,令人痛心。
坚守,是它的主题。当焦三爷选择唢
呐传承人的时候,估计大多观众猜错了,人们一般会认为主角不会那么一帆风顺地当上传承人,一定得历经磨难方才修成正果。这时候大家还沉浸在对唢呐的崇拜氛围中,想不到未来变故,更想不到此片并非一个传艺故事那么简单。焦三爷如先知一般,放弃了技艺更好的蓝玉,选了木讷踏实的天鸣,传了看家曲目百鸟朝凤。能够把传统技艺坚守到最后的必然是天鸣这样的人。德行,是另一个主题。死者能不能受用百鸟朝凤,标准不是钱而是雇主的德行,就这一点,唢呐匠在旧时代拿住了尊严。选传承人也要德艺双馨,以德为重。
情怀,坚守,德行,这三条正是现今最稀缺的东西,就凭这,电影是立住了,值得一看,更何况吴天明第五代导演教父的名头,陶泽如那荡气回肠的演技,根本不用发行人在微信里给人下跪!求求大家进电影院看吧,我都不知道这是在为传统文化流泪还是在打文化的脸?!
以上三条是不争的事实。此外,从电影作品的角度看,唢呐艺术的魅力渲染稍嫌不够,特别是百鸟朝凤这个曲子,之前做了那么多烘托,当师傅教两孩子在树林里分辨各种鸟叫声的时候,我是多么期待这些鸟叫到最后可以众星捧月般地出现在百鸟朝凤压轴曲里。影片最后,百鸟朝凤曲出现了两次,一次由焦三爷领衔在村长葬礼上演奏,一次是游天呜在师傅坟前吹奏,两次演奏均没有达到预期的强烈效果。这里可以参考的是意大利影片《海上钢琴师》的斗琴桥段,即便是我这种不懂音乐的也被震惊得瞠目结舌。做为一部音乐主题片,音乐气氛让人颇感遗憾,此片如果作曲或音乐监制换成赵季平,做故乡的音乐一定会增色很多。三十年前吴天明导演、赵季平作曲的《人生》忽然萦绕耳际,那熟悉的旋律,是乡土的、忧愁的、动人的,成为一个时代的集体记忆。
焦三爷是成功的,而作为新旧传承核心人物的游天鸣,性格塑造不甚完整,他所面临的迷惘不够深刻,他对艺术的爱也有点莫棱两可,先是为了圆他爸的梦,后来又是谨尊师命,似乎他的坚守只是对焦三爷的承诺,跟自己的内心没啥关系,或者他的内心始终没向观众坦露。缺乏一个契机让人物实现成长并达到完整。从头到尾,主人公游天鸣是一个沉闷的角色,影史上有内涵的沉闷角色很多,比如《简爱》的罗彻斯特,沉闷却充满内涵与激情。而天鸣的沉闷中只有沉闷,没内容,没激情。此处可以参考去年的获奖影片《爆裂鼓手》,里面的年轻人也非常本色,成长的力度却很大,你感到这个故事改变了他的一生,使他成为了他自己。头号人物没立起来,我认为不能怪演员,要怪也只能怪故事,年轻演员的形象其实很本色、很到位。 从故事结构来说,他承载的甚至是第一主角的重担,结果因为这个人物有些弱,使人们误以为焦三爷是第一主角。 在主题表达上,社会性有余,人性层面的开掘失之不足,县文化馆领导找他们申请非物质文化遗产这段有点突兀,和整个影片的悲剧基调不符,以至于我老怀疑是为了拿龙标过审故意加上的。
最后,对民族音乐的前途探讨不够过瘾,并非不满他的悲观——吹索呐的变成要饭的在西安城墙上表演。悲剧自古以来就是真正的正剧,伟大的作品都在批判现实,都是悲剧。但是,此片对民乐前途的表达有点简单和草率。相比导演之前拍摄的《人生》《变脸》《老井》,这部电影并没有突破自已。然而吴老以70多岁的高龄导演了这部情怀之做,令人佩服,值得尊敬,对当今浮燥的电影市场来说,是一部表率之作。吴老,一路走好!
我在上周三观影的时候,坐者寮寮,今天是周日,一周的口碑效应开始显现。在给爸妈订票的时候,我惊喜地发现,院线对这部片子的排片已经增加到从早到晚每小时一场的密度,尽管是在小厅放映,但面对《美国队长》这一强劲的挡期对手,它的表现已经获得院线的青睐。
我将这部值得一看的电影推荐给爸妈,他们又邀请了一对夫妇朋友一同观看,四位老人怀着兴奋的期待走进影院。此刻,我正坐在影院里的影吧一边写影评一边等待他们出场,回家的路上听听他们的想法吧。