染雾一个人的课堂观后感 篇一
最近，我在学校参加了一场关于课堂观的研讨会。这个研讨会的主题是“一个人的课堂观”。我对课堂观一直很感兴趣，因此我非常期待这次研讨会的收获。
在研讨会上，主讲人首先分享了她对课堂观的理解。她认为，课堂观不仅仅是关于教师的教学方式，更是关于学生的学习体验。一个好的课堂观应该是能够激发学生学习兴趣，提高学习效果的观念。
主讲人还提到了一些她个人的观点和经验。她强调了学生参与的重要性。她认为，学生应该扮演主动学习的角色，而不是被动接受知识。她给了我们一个例子，她曾经在一堂课上组织了一个小组讨论活动，让学生们自己发表观点和交流想法。这样的活动不仅增加了学生的参与度，还培养了学生的思辨能力和团队合作精神。
在研讨会的最后，主讲人给我们提出了一个问题：“如果你是一名教师，你会如何设计你的课堂观？”这个问题让我思考了很久。我觉得，一个好的课堂观应该有以下几个特点。
首先，课堂观应该注重学生的个体差异。每个学生都有自己的特点和学习方式，一个好的教师应该能够根据学生的差异制定个性化的教学计划。
其次，课堂观应该注重学生的参与度。学生应该成为课堂的主体，而不仅仅是被动的接受者。教师可以通过组织讨论活动、小组合作等方式激发学生的学习兴趣和思考能力。
最后，课堂观应该注重学生的学习体验。一个好的课堂观应该能够创造积极的学习氛围，让学生在学习中感到快乐和满足。教师可以通过设计有趣的教学活动、鼓励学生的创造力等方式提高学生的学习体验。
通过这次研讨会，我对课堂观有了更深入的理解。我相信，只有注重学生参与、关注学生个体差异、创造良好的学习体验的课堂观，才能真正提高学生的学习效果。我希望将来成为一名优秀的教师，能够运用这些观点和经验，为学生创造一个有益的学习环境。
一个人的课堂观后感 篇二
在这个快节奏的社会中，课堂观已经成为了当今教育领域的一个热门话题。作为一名学生，我也对课堂观有着自己的一些看法和感受。
在我的观察中，一个好的课堂观应该是能够激发学生学习兴趣的观念。在传统的教育模式下，学生往往被动地接受知识，缺乏主动性和创造力。而一个好的课堂观应该能够让学生成为课堂的主体，发挥他们的主动性和创造力。
我曾经参加过一节非常有趣的课程，它是一节关于科学实验的课程。在这节课上，老师并没有像往常一样给我们讲解理论知识，而是让我们亲自动手进行实验。我们分成小组，每个小组都有自己的实验任务。我们需要根据实验的要求，自己设计实验方案、收集实验数据，并进行实验结果的分析和讨论。这样的学习方式让我感到非常新鲜和有趣，我充满了学习的动力。
除了激发学生的学习兴趣外，一个好的课堂观还应该注重学生的个体差异。每个学生都有自己的特点和学习方式，一个好的教师应该能够根据学生的差异制定个性化的教学计划。在我的学校中，我们有一个叫做“个性化学习计划”的项目。每个学生都有一个个性化的学习计划，教师会根据学生的学习情况和兴趣制定相应的教学内容和方法。这样的学习方式让我感到非常受尊重和关注，我可以按照自己的节奏和方式学习，而不是被迫适应统一的教学模式。
通过这次研讨会，我对课堂观有了更深入的理解。我相信，只有注重激发学生学习兴趣和创造力，关注学生个体差异的课堂观，才能真正提高学生的学习效果。作为一名学生，我希望能够在今后的学习中，遇到更多这样的优秀教师和课堂观，为我的学习之旅注入更多的动力和乐趣。
一个人的课堂观后感 篇三
电影《一个人的课堂》是由著名演员孙海英主演的一部乡村教育故事片，优美的旋律，感人朴实的画面，随着故事的进展，影片很快就把我带进了江西那个美丽的小乡村之中。
乡村里的教师宋文化，在山区小学代课20年，艰苦的教学环境没有让他放弃教学，即便是没有编制的工作，他依旧“乐此不疲”地做着。可是，落后的教学环境，家长的质疑，让生源逐步流失，最后课堂里只剩下一个学生——唐明明。
一位学生，一位老师，一个人的课堂，又会发生什么样子的故事呢?也促使我和观众一起，被电影深深地吸引。
这部影片和冯小刚导演，张艺谋导演的影片相比，这部影片绝对是小制作。但是，这部小制作的影片，却反映了两个社会大问题：这也就是留守儿童教育的问题和乡村代课老师的问题。
当前我们国家随着经济的快速发展，越来越多的青壮年农民走入城市，在广大农村也随之产生了一个特殊的未成年人群体——农村留守儿童。留守的少年儿童正处于成长发育的关键时期，他们无法享受到父母在思想认识及价值观念上的引导和帮助，成长中缺少了父母情感上的关注和呵护，极易产生认识、价值上的偏离和个性、心理发展的异常。
乡村里的留守儿童，应该如何进行教育，影片《一个人的课堂》，在导演李军林的描述中，也给我和其他的观众，带来了深深的思考。
唐明明自幼命运多舛，被亲生母亲抛弃，父亲又不慎从13楼摔下，面对着一系列的家庭变故，年迈的奶奶无钱治病，父亲工资无从讨要，热爱学习的唐明明与老师宋文化之间，也在《一个人的课堂》中，发生了感人至深的故事。
宋文华是一位乡村里的代课老师，代课老师是指没有事业编制的临时教师。他们是中华人民共和国人民的特定历史阶段一部分教师群体，无法享受与正式在编教师的工资待遇、社会保险、职称评定、劳动强度、福利等，却充满艰辛的默默的为教育事业而奉献。
影片里代课老师宋文华，受到了无数的奖励，但是当领导不让他代课的时候，他依然默默地选择了接受，而当新来的大学毕业生老师，无法承受乡村教书，辞去教师工作的时候。面对需要教育的孩子，宋文华又默默拿起来教鞭。
乡村里的代课老师宋文华，让我们肃然起敬。
感谢李军林导演和全体剧组的人员，为观众奉献了这么一部充满了乡村风情的优秀影片，听李导演讲：这个故事，很多也来源于他青少年时期的农村生活经历，为了真实地还原当下代课老师的生活，摄制组走遍了甘肃、山西、云南、江西等地选景，影片经过了四年的筹备，三个多月的拍摄，六个月的后期制作。
剧组在三百多名本土群众中，挑选了留守儿童、留守村民、留守老师等角色，他们原汁原味的出演，给剧情增添一份具有江西赣州地方特色的乡土味儿。
优美的旋律，感人质朴的画面，聆听乡村学校里，由著名影视演员孙海英敲起的叮叮当当上课铃声，我的感觉仿佛一下子回到了童年，回到了童年的小村庄，还像孩子一样，伴随书声朗朗，跟随电影《一个人的课堂》走进了我心灵的故乡。
一个人的课堂观后感 篇四
电影《一个人的课堂》以江西赣州地区宁都四中曾庆平老师为主人公原型，着力刻画宋文化的敬业精神以及与留守儿童唐明明之间的师生之情。有人曾经说过：“生命就是他的追寻过程和创造过程，生命的意义并不在那个最终的结局上面而在生命的过程中，当生命把它所追寻所创造的全部内容都展现出来时，生命的价值和意义也就实现了。”宋文化老师一直执着于讲台，哪怕只有一个学生都坚守在教学岗位上。当他把知识传递给明明，看着明明走进更好的学校时，他的生命价值便得以体现了。农村代课老师或许是落寞的，可是为了让住在大山里的孩子有书读，一切就变得有价值了。《一个人的课堂》题材充满着温情，虽然乡村教师和留守儿童他们本身的命运是有一些悲凉的，但是他们之间的故事却处处感动着我们。影片淡化了宋文化以及明明的悲苦，而多了一份温暖。
整部影片的镜头是充满诗意的，正如俄罗斯电影人德安德烈.塔尔科夫斯基所认为的，“诗”是一种对世界的了解，一种叙述现实的特殊方式，反映在电影中便是“一种生命的准确观察”。诗意是电影出彩的不可或缺的元素。质朴的农村在镜头下是唯美、清新的，画面时时展现着诗歌一样的美感。无论是中国的诗歌还是国画都在追寻意境美，寓情于景、借景抒情是中国美学委婉的表达。在《一个人的课堂》里导演力求实现自己唯美的审美风格。上天在某些方面一定是公平的。越是经济贫困的山村，或许它的景色却是出人意料得美。电影中并没有炫酷的特效镜头，但每一场画面都是精雕细琢，简洁而洗练的。镜头下的山村风光也是没得如出水芙蓉，天然雕琢。一个自然美丽的山村，雨中显得特别空灵，故事就是在这里缓缓展开的。青翠欲滴的山，整齐的菜畦，黛瓦白墙的房子，蜿蜒的路，一切朴素的镜头都充满浑然天成的灵气。这里的人们虽然不富裕却生活在一曲牧歌里。乡村田园，令人沉醉。绵延不断的绿色遍布大山，一条弯弯曲曲的山路穿过，学校从容不惊地座落在村子里。米兰.昆德拉在《不能承受的生命之轻》里这样写道：“一首牧歌就是留在我们心中的一幅图景，像是对天堂的回忆。天堂里的生活，不像是一条指向未知的直线，不是一种冒险。它是在已知事物当中的循环运动，它的单调孕育着快乐而不是愁颂。”确实无论是宋老师的坚守还是明明的阳光，都是在创造希望和价值。现实虽然有许多不尽如人意的地方，但未来必定是充满憧憬与希冀的。导演朴素地讲述这个故事，并没有刻意地博取观众的怜悯与同情，也没有轻易地给出走出困境的途径，影片结尾的时候，宋文化还是丢掉了老师的身份成为了大城市中的一个小民工，而明明在校门口不舍的眼神中也隐含了一些对未知的不安全感。他们的心中都有无奈和迷茫。但他们的心中是快乐的。
色彩会给观众带来最直观的感受，又能在潜移默化中渲染整部影片的氛围。在《一个人的课堂》中，导演对色彩的运用也是独具匠心的。绿色是整部影片的主色调。山村的颜色是绿色的，平和、宁静。宋文化所从事的职业也是充满着希望的，对于大部分山里的孩子来说读书确实是改变他们命运的唯一出路。做为一名老师，桃李不言下自成蹊。老师这个职业影响了很多人的命运。正如大红色调的《红高粱》，以黄颜色为主色调的《黄土地》，绿色基调与《一个人的课堂》这部影片的主题也是相得益彰的。
对于一部节奏缓慢、故事情节比较单一的影片来说，演员的表演是非常显功力的。孙海英和王乃训在影片中的表演可圈可点。宋文化是一个典型的中国乡村代课教师的形象，多少年一直在简陋讲台上教书育人，用自己的大半辈子诠释了一名老师默默奉献、无私敬业的人生追求。影片中经常可以看到他骑着自行车穿梭在村子与学校之间，菜园子、山间小路、雨中的学校都显得格外干净，那是大城市很难拥有的纯粹。而生活在这里的人也是格外纯朴的。孙海英饰演的宋文化与王乃训饰演的唐明明之间有着深厚的师生之情。宋老师的课堂从四个学生变成了明明一个人的课堂，但他始终如往日般一丝不苟地给明明上课，这是一个老师的坚守。当他面临计算机考试的时候，他在纸上画出电脑界面，为了练习电脑甚至去了网吧，最后晕倒在考场上。观众看到了一个乡村代课教师的无奈处境，他是多么热爱讲台，多么怕失去老师这个称呼，多么希望能够成为一名正式的老师，可是他还是会随时失去“老师”这个身份。在宋老师心中教书是一种神圣的职业，所以无论课堂中有几个学生，他一直坚持起立、升旗、打铃这些传统的上课仪式。宋老师为了明明放弃了去大城市的机会，更放下了曾经被辞退的尊严。当明明因为要照顾卧病在床的奶奶而无法去上学时，宋老师竟然背起了黑板，把教室搬进了明明的家里。他为明明所做的一切已经远远超越了老师这个职业的范畴。当镜头落在明明奶奶舒心的笑容上，这个笑容里带有的不仅仅是感激，更是对乡村教师这个职业无比的崇敬。乡村老师对于留守儿童而言意味着什么在观众心中也有了沉甸甸的份量。
一部好的电影总是能够传递一种文化，让观众重新审视自己和周围的一切。儒家文化对中国人的影响源
远流长，而其所提倡的“忠义礼智信”影响颇深。宋老师对讲台几十年如一日的坚守便是对“忠义”最好的诠释。他无怨无悔地守在简陋的教室里，给村里的孩子带去知识是他最大的责任。他用大半辈子的`时间默默地爱着他的学生和工作。宋老师每个月的工资并不多，但他并没有接受学生的高薪工作邀请，那种甘于清贫却始终坚守的精神是多少中国文人共同的品质。当然从影片中我们也可以看到宋老师与明明之间深厚感情的含蓄表达。在明明参加跑步比赛前，宋老师陪着明明一遍一遍地练习起跑与撞线的动作，一次又一次宋老师陪着明明一起跑向胜利。或许那条并不平坦的山路已不再是一条普通的山路，那是奔向未来的冲刺，是明明也是宋老师对人生的憧憬。许多关于生命和生存的哲学寓于其中，为影片增加了生命感和厚重感。
《一个人的课堂》对留白、长镜头等电影艺术手法的运用，让影片具有独特的美感。导演对空镜头的运用通常能够很好地实现留白这种艺术手法。空镜头常常能够给人们留出足够的想象空间，让观众在画面中融入自己的故事。就像中国的山水画一般，“空”恰恰却是一种饱满的叙述。空镜头的运用不仅向观众展示了一个美丽的乡村，同时也留下了思考的空间。美丽的山村风光与困境下的人们形成了强烈反差。学校里布满青苔的空地，湿漉漉的空气，影片中似乎很多时候都在下雨，一开头故事便是从雨点声中开始的。雨好像是一种充满哀愁的东西，的确不管是乡村代课老师还是留守儿童，他们的处境都是相对悲哀的。而极富东方美学的长镜头的运用让整个故事如同娓娓道来般流畅。
电影是光与影的艺术。这部影片在用光方面也是极其考究的。故事中有一段场景是宋老师背着黑板去明明家上课的时候，室内的光线是比较暗的。而躺在床上的明明奶奶脸上的光却是充足的，她的轮廓十分清晰，特写镜头下她的每一个表情都在呈现她内心细腻的变化。整个场景就像一幅油画。
《一个人的课堂》就像一首清新隽永的用镜头写下的一阕小诗，它的创作带有很强的社会现实记录。其对乡村代课教师以及留守儿童现象的探讨与关注中表现了创作者对理想、生命的思考。没有过多的戏剧冲突，只是慢慢道来的一个故事。一个教室里，两个角色，却是说尽了多少农村的现状与处境。人物故事虽然简单，透过平凡的故事呈现出生活中的真谛。电影作品最打动观众的地方往往不是多绚丽，多高深，而是真诚。在这部作品中我们看不到做作和煽情的痕迹，导演只是在很真诚地向观众讲述一个故事，朴实地表达故事的张力。或许很多观众的童年都有留守儿童留下的影子，导演说这部电影算是对他自己成长的回顾，其中很多元素和环节都是他过去生活的一些影子。观众看到这样的题材会感到特别亲切。做为一部公益电影或许它的社会意义是远远超越商业意义的，其筹拍的艰辛也是可以想象的，导演为了拍这部影片等待了十年。《一个人的课堂》关注现代人的真实状态，不仅纪实性地再现了乡村代课教师与留守儿童的生活状态，更带着观众去探寻了他们精神层面的现状与需求，用以一种温情的方式去讲述他们内心的真实向往。显然这不是一部仅仅停留在视觉观感上的电影，而是会让观众思考的影片。留守儿童和乡村教师都是生命的一种状态，当我们静静地看着这个故事时，看到的也不会只是这个故事，而是对这些生活窘迫的群体关注。
