染雾音乐活动的心得体会范文 篇一
参与音乐活动的心得体会
作为一个音乐爱好者，我一直对音乐活动充满了热情。最近，我有幸参加了一场音乐会，这次经历让我对音乐的理解更加深刻，也对自己的音乐修养有了更高的要求。
这次音乐会的主题是融合古典音乐和现代音乐的创新演出。音乐会上，不仅有传统的交响乐演奏，还有现代电子音乐的融合，让观众们沉浸在音乐的海洋中。整个音乐会给我留下了深刻的印象，以下是我对这次音乐活动的心得体会。
首先，音乐活动是一种独特的艺术表达方式。通过音乐，我们可以感受到音符的跳动、旋律的变化和情感的流动。在音乐会上，乐器的演奏者们用他们的技巧和情感将音乐传达给观众，观众们也在音乐中找到了共鸣。音乐活动让我深刻地意识到音乐不仅是一种娱乐形式，更是一种艺术，一种可以传达情感和思想的表达方式。
其次，音乐活动是一种心灵的洗礼。在音乐会上，我感受到了音乐的魔力，它可以让人沉浸其中，忘却一切烦恼和压力。音乐会的每一个音符都像是一股清泉，让我的心灵得到了滋润和洗礼。这种沉浸在音乐中的感觉让我感到宁静、放松，让我能够更好地面对生活中的困难和挑战。
最后，音乐活动是一次音乐修养的机会。通过参与音乐活动，我对音乐的认识和理解得到了提升。我在音乐会上聆听到了不同风格的音乐，感受到了不同乐器的独特之处。我从中学到了如何欣赏音乐，如何分辨不同音乐的特点和风格。这次音乐活动让我更加热爱音乐，也激发了我进一步学习音乐的欲望。
总之，参与音乐活动是一次难忘的经历，它让我对音乐的理解更加深刻，对自己的音乐修养有了更高的要求。我相信，在以后的日子里，我会继续参与各种音乐活动，不断提升自己的音乐修养，让音乐成为我生活中不可或缺的一部分。
音乐活动的心得体会范文 篇二
音乐活动的心得体会
作为一位音乐爱好者，我对音乐活动充满了热情。最近，我有幸参加了一个音乐工作坊，这次经历让我对音乐的理解更加深刻，也为我今后的音乐学习提供了很多启示。
在这个音乐工作坊上，我不仅有机会亲自演奏乐器，还有机会与其他音乐爱好者进行合作和交流。我们一起学习音乐理论、演奏技巧和音乐表演。整个工作坊充满了音乐的氛围，每个人都充满了热情和活力。以下是我对这次音乐活动的心得体会。
首先，音乐活动是一个互动交流的平台。在音乐工作坊上，我结识了许多志同道合的朋友，我们共同研究音乐理论，交流演奏技巧，分享彼此的音乐心得。在这个过程中，我不仅学到了很多新的知识和技能，还得到了他人的启发和帮助。音乐活动让我认识到只有与他人交流和合作，才能更好地提升自己的音乐水平。
其次，音乐活动是一个探索自我的过程。在音乐工作坊上，我有机会亲自演奏乐器，表达自己对音乐的理解和感受。通过演奏，我能够更好地表达自己的情感，展现自己的风格和个性。这种自我表达的过程让我更加自信，也让我对自己的音乐之路充满信心。音乐活动让我明白，只有通过不断地实践和表达，才能真正找到自己在音乐中的位置。
最后，音乐活动是一个学习成长的机会。在音乐工作坊上，我不仅学到了音乐理论和演奏技巧，还学到了如何与他人合作和交流。我认识到音乐不仅是一种艺术，更是一种学问。只有不断学习和探索，才能不断提升自己的音乐水平。这次音乐活动让我明白了学习音乐是一个永无止境的过程，只有不断学习和实践，才能不断进步。
总之，参与音乐活动是一次宝贵的经历，它让我对音乐的理解更加深刻，为我今后的音乐学习提供了很多启示。我相信，在以后的日子里，我会继续参加各种音乐活动，不断提升自己的音乐水平，让音乐成为我生活中不可或缺的一部分。
音乐活动的心得体会范文 篇三
3月11日上午，严老师把全县初中音乐教师召集在一起，给我们上了一堂有效益的音乐误区课。会议内容分为四大块：首先是对xxxx学年第一学期音乐抽测情况的分析与反馈。严老师把xxxx学年与xxxx学年音乐抽测情况做了详细的汇报与改善，让我受益匪浅，也让我看到了自己的不足。
其次是20xx学年第二学期音乐教研计划。每次活动的安排都是我们学习的`好机会，也给我们新教师提供了成长平台，如3月24在我校开展“有效歌唱”研讨会，对于新教师来说是学习的好机会，再如5月份的教坛新秀活动考试，我认为做一名老师不仅需要扎实的专业水平、理论知识的积累也非常重要。
再次是xxxx桐庐县中小学优质课、艺术节获奖情况。在艺术节之前我和叶老师非常重视的在排练着节目，学校领导也非常重视，对两个节目抱很大希望，在比赛那天学生们发挥的不是很理想，只有一个节目获得三等奖。比赛结束后坐在回学校的车上有几位学生哭了，从中我体会到了学生对获奖的欲望及重视程度之高。接着，叶老师一边在讲解今天比赛失误的情况，一边在鼓励着大家，当时我的感触很深，连串18个节目让我看到了其他学校老师的实力，更看到了自己的不足之处，特别在舞蹈方面应该多请教其他教师，通过此次比赛我更应该注重平时积累，多欣赏的作品。
最后是严老师给我们教师的几点建议，觉得非常实用，其中让我感触最深的是怎么让学生有趣学习视唱。
针对我们农村的学生来说，对于音乐中的识谱可以说是丈二和尚，摸不着头脑。很多学生会唱歌曲，但却不会唱这首歌曲的乐谱，更谈不上这首歌曲中的一些常见的节奏了。
目前，全国音乐教育发生了翻天覆地的变化，现今的音乐课已不是以前单调的唱歌课。它重视学生对音乐的理解、体验，重视学生创造性思维的开发，重视学生合作交往能力的培养。它在各种音乐课型中都充分体现出来。但识谱教学往往被教师一带而过。很多教师认为识谱教学很难创新，因此，总是用机械、枯燥练习进行识谱教学，而恰恰忽视歌曲艺术性的挖掘，使学生对学习音乐产生厌倦心理。
活动上，严老师让我们在游戏中轻松体会识谱，老师们共同去感受了其中的乐趣。让几种方法合理利用到教学当中去，让学生对识谱感兴趣。大家尝试后，效果非常好。严老师对每个问题讲解的很仔细，让我真正认识到教师应努力挖掘每一首音乐作品的审美因素，把视唱训练作为一个音乐审美感知和审美探索的过程，并采用各种生动有趣的方法，降低识谱难度，使学生把识谱能力的提高视为自觉的要求，变“要我学”为“我要学。
最后非常感谢严老师今天的指导，在今后教学上我会一步一个脚印走好每一步，在教学上取得更好的成绩。
音乐活动的心得体会范文 篇四
本次培训通过现场活动观摩和理论讲解两种形式进行。做幼教这个行业的我们都知道，也都会经常在教学中学习，传讲过老师的教学。这次，能够在现场聆听、观摩、参与、互动，这的是一次非常难得的机会，同时也学习到很多。 艺术的本质是审美。能够让孩子在艺术的殿堂里生活，是一件非常幸福的事情。能够让他们从音乐中净化他们幼小的心灵，同时为自身修养带去更多美的享受，也是我们作为教师所要坚持和追求的。
在这次教研中，给我们带来了很多律动，由浅至深，由易到难，有单到双。我们在学习的时候，不但可以参与观摩，还可以到现场与老师进行互动，大大的提高了我们对律动教学的兴趣，也加深我们对律动的认识。 音乐教学最让我们困惑的，就是如何将游戏渗透在音乐课中，如何让孩子们从一节简单的音乐课中体验由游戏带来的快乐。为此也专门作了解答。音乐课，要求孩子们的常规是非常严格的，决不允许有任何的违反规则还可以再进行游戏的。这就要求我们老师在平时的一日生活中，注重幼儿常规的培养，有很强的规则意识才行。有了常规，才可以进行音乐课的第二步——渗透游戏教学。比如：我们在小班就可以把一小段简短的音乐划分为很多个八拍，教会孩子1—2个简单的动作，像拍手拍腿。随着孩子年龄的增长以及对音乐节奏感的更深的认识，我们可以缩短拍子，在原有基础上把动作做得快一些。那么到了中、大班，就完全可以通过缩短时值，再加入动作来进行音乐教学。当然，音乐教学中，除了单一的自己尝试，还可以渗透2人、3人、或者一个团队、一个集体等。这就要求常规意识更加稳固才可以进行。
总之，在这次学习中，幽默、生动、激情的讲演让我们在场的每一位幼儿教师都为之振奋，收获颇丰。不仅为我们今后在音乐教学积累了更多宝贵的经验，同时也通过音乐，让我们的身心都愉悦起来。从而，使我更加热爱音乐了。
音乐活动的心得体会范文 篇五
关于音乐教学的理解：一个叫教音乐的教育，一个叫通过音乐的教育，两种教育的侧重点是不一样的，教音乐的教育，它强调的是音乐教育的审美功能，而通过音乐的教育是强调音乐教育的整体功能，予音乐教育于美的享受中，促进更全面的发展，显而易见我们应该是后者，而且立足于第二种的教育方式，是可以顺带实现前者的价值的，而如果立足于前者，后者的价值就会流失，在带班的过程中我们是有所体验的，在通过音乐的教育去促进孩子全面发展的同时，其实音乐的技能和能力的发展是一种良性的互动的关系，比如说这个孩子在这个学习的过程中，他的注
意力集中得越快，他的观察能力就越强，观察能力越强，他学习各种技能技巧的效率就越高，学习到的东西就越多。所以说音乐领域的发展特点是通过音乐的教育，除了承担审美的教育功能以外，还要承担其他的教育责任，音乐教育绝不是简单地唱唱歌跳跳舞玩玩游戏，它更多的是促进孩子的全面发展，把音乐作为一个载体、作为一个媒介，更重要的是促进孩子学习品质、人格品质的发展，也包括积极的情感体验和表达，自我认识和管理，社会交往和合作，以及社会责任感、道德感等诸多与做人有关的品质培养，其实当我第一次读到这里的时候，我脑袋里也是跟放电影一样的在回想我们的音乐活动，我在想，短短的一堂音乐活动，真的有起到这么大的作用吗?那是应该怎么来组织和实施的一堂活动啊，所以，一直以来我对音乐活动的理解还是很肤浅的，更多的时候我们关注的可能就是怎么样来让孩子在短短的十分钟、二十分钟、三十分钟能够学会一首歌、学会一段律动、学会一段舞蹈或者理解一段音乐，总而言之，更偏向任务性质，所以到这里我们还是要好好反思的。
书中也举了很多实例，我这里以游戏化歌唱活动为例，引发一些想法和思考：首先什么是游戏化歌唱教学?“以游戏贯穿歌唱教学活动始终，不仅将游戏作为歌唱教学的载体，更是将游戏作为歌唱教学的核心，设置“全游戏”情景(特指整个集体活动都是在游戏情境下完成的，而不是在某一个环节用某种游戏的口吻)的教学方式”。分享书中的一个详细案例中班歌唱活动《大公鸡》，在这个活动中呢有一些我们传统的教学方法，也加入了一些游戏化的方法，活动流程是这样的，首先也是倾听，主要是感受歌曲，然后进行讨论，通过反复倾听以后，让孩子用图谱通过填图的方式来把跟歌词对应的图谱贴完整，那么这个里面老师根据孩子的能力，通过讨论，视情况进行调整图片位置，这就是整体的第一个大环节，我们其实也有用过这样的方式，就是对歌曲的一个初步地感受，那么第二个环节主要是学唱的环节，老师在这个环节出示了一只鸡，一边传递一边演唱，唱完以后呢都能够从这只玩具鸡中抽出一张纸条，孩子自己抽出来呢就发现是这只鸡的朋友，有可能是小公鸡，有可能是花公鸡，那么我们就把小公鸡花公鸡重新填到图谱内容里去演唱，第二环节就有这个抽图片填图的方式完成了，最后一个是一个趣味仿编，说是这个鸡家里有个鸡舍，每一层住的鸡都不一样，比如有一层住的是肯德基，有一层住的是照相机，这个时候就有了个意外的惊喜，然后孩子们就可以拿着自己的图片进行歌唱。在这个活动中有三个设计要点：1、给游戏赋予任务意识：教学活动当中的游戏应该来说是要有一定的任务意识的，孩子在参与游戏化的教学活动的时候，就好像我们在玩游戏的通关挑战，老师需要设置一步一步这样的关卡然后提供给孩子适宜的帮助，引导孩子通过自己的努力来进行通关，首先任务提出来精准到位，第二任务完成要及时反馈，在这个活动中老师在范唱的时候有两次的提问，这两次的提问都非常精准到位，直接指向于孩子的任务，第一次的提问主要是为了激发孩子的好奇心，让孩子能集中注意力到这个活动当中来，所以在这个环节里的提问，只需要关注歌曲的核心内容就可以了，不用罗里吧嗦地说很多无用的话，那么第二次的提问以后，这时候已经出现了图谱，这个图谱也是比较生动的，孩子们比较喜欢这种图文并茂的形式，所以在第二次的提问就相对复杂了，在这个过程中孩子们是有可能出现错误的，那么在出现错误以后再进行一个纠错的练习，这就是任务的完成要及时验证反馈，许卓娅老师在音乐教学游戏化设计里面反复提到，在我们的游戏化教学过程当中，要有一个反思验证的环节，比如说让孩子去问到底对不对，对与不对我们又有什么方法可以去进行验证呢?就把这样一个验证的悬念留给孩子，用验证的意识让孩子去学会验证的方法，培养他们验证的意识;2、给游戏添加娱乐精神，首先这里要给活动设计一个全游戏的情境，第二个是一个探秘的情境，第三个是一个意外的情景，这样一个全游戏的情景，它包含了三个阶段，第一个是倾听感受阶段，第二个是模仿学习阶段，第三个是模仿创编阶段，在这三个阶段里面都有不同的要求，它是一个全游戏的情境，第二个探秘的情境，通过系列提问，引导孩子一边听一边学，一边传递一边演唱，每一次唱歌，都是期待下一次挑战的开始，把原来机械地辨识练习通过这样不同的游戏情境来实现，让孩子主动地参与到游戏化的歌唱教学活动中去，第三个意外情境，可以说也是这个歌唱活动的亮点部分，通过鸡-机-基这样一个和韵，都发ji，给孩子一个意外，激发他们的好奇心，给孩子一个拓展思维的灵活性和幽默性，让孩子在老师提供的内容里面去寻找线索，进行推理，这样游戏就升级了，所以这时候小小的意外就能提高孩子更大的挑战热情，突破常规，引发那种没有预测的惊喜，这是一种模型思维的训练，是一种幽默的价值观认定，不是科技的价值观认定，这种方式我们经常看一些相声小品的，会发现他们常常用到这种方式，既在意料之外又在情理之中，可以想象出来，孩子们在唱到洗衣机照相机肯德基的时候一定是觉得很有趣会哈哈大笑的，也就自然而然地调动起他们的学习兴趣;3、给游戏融入成功体验：一个是挑战的难易要适度，第二个游戏的的设计要有层次，也就会我们说的循序渐进，在这个歌唱活动里面，它的每一层次的问题都是不一样的，而且问题的形式和特点也是不一样的，有的时候是直接的提问，或者是选择或者是判断，这个时候的问题一般都用于学习的初始阶段，主要是帮助孩子迅速去聚焦、明确重点，到下一个层次的时候问题就稍微难一点了，处于一个半开放的提问，这个时候问题的出现是有联系的，两个问题之间是有联系的，主要是帮助孩子理清思路，形成概念，第三个层次就达到一个比较高级的层次，就是问题是比较开放的，答案是多样的，需要调动他们的已有经验，进行发散性思维进行想象，帮助孩子通过这类问题利用已有经验拓展思维，这样的问题一般都用在活动的后半部分，那么这个时候它就有一个前提条件，就是基于孩子已经有了一部分的经验，才能提出这样开放性的问题，所以说其实提问也是有循序渐进地，问题更是有多种形式的，在这样一种难易挑战中，是需要我们老师去研究的。
所以游戏化，不是说我在我的活动中玩了一个游戏，或者在某个环节用了游戏的口吻表述了，就说这个活动游戏化了。
音乐活动的心得体会范文 篇六
20xx年的9月，我光荣的成为了一名砂子塘天华寄宿学校的新教师，怀着激动的心情，走进了天华，一座美丽的校园。转眼已经开学一周，面对新的生活、新的责任、新的工作充满热情，但同时在方法上也缺少经验，所幸的是，校领导安排了多次的培训，使我们面对这陌生的校园多了一份亲切。
20xx年9月8日，在音乐组组长陈善冰老师的精心安排、音乐组组长杨芝老师的带领下进行了本学期第一次音乐组的教研活动。此次培训主要是由几位组内优秀且经验丰富的教师给予我们教学经验的指导。这更是让我们不安的心得到了安抚。看着各位老师滔滔不绝又毫无保留的向我们叙述着自己多年来的教学经验，我感受到了前所未有的温暖。细心的聆听着每一位老师的讲话，也记下了许多宝贵的经验。
回想起这一次的教研活动，自我感觉收获颇大。杨芝老师首先介绍了自己多年来对于常规教学的经验，她告诉我们：“使学生养成良好的学习习惯远比匆匆的完成教学计划
重要”。是啊，良好的学习习惯是学生日后学习与生活的明灯，唯有培养了学生好的学习习惯，才有助于孩子们今后的成长啊！杨老师细致的谈到了管理学生的路队、坐姿、课本摆放的经验这些细节正是形成学生良好习惯的关键，看似简单的事做起来并不易，吸取了这些经验，我豁然开朗。音乐课以歌唱教学为主，胡蓉老师的歌唱教学经验分年级，以学生的年龄阶段特点向我们介绍了她多年的经验。音乐教学很容易走入专业化的误区，忽略孩子阶段性的特点，低年级的孩子应该以兴趣为主，注重趣味性，多结合游戏、律动来教学，而中高年级的孩子则不同，胡老师告诉我们两个关键字：“实”与“美”。实，学生的音乐基本技能要扎实，培养学生识读曲谱的能力，引导学生从情感出发处理演唱的作品；美，训练学生学会倾听音乐欣赏音乐的美，并且懂得用轻声高位的发声方法唱出动听的声音。除了歌唱教学，音乐听赏也是音乐教学密不可分的一部分，王玮老师接着向我们介绍了听赏教学的经验。一二年级孩子主要培养随音乐节奏律动，三四年级的孩子则锻炼他们体会音乐的情绪与速度，五六年级则要培养孩子分析音乐表达内容，了解音乐的创作背景。王老师还提醒我们要培养学生安静聆听音乐的好习惯，她向我们介绍了可情境创建的方式，将音乐课堂化身为高雅的音乐厅，让孩子们带着问题去聆听音乐，又或是运用自身良好的聆听状态引导并影响学生，言传身教。
看着几位老师倾囊相授的神情，我肃然起敬。初来乍到的我开始思考，除了从这些老师身上吸取这些教学法，更应该是学习他们对于教育的态度。初出茅庐的我应该拼命汲取营养，在今后的工作中多向各位老师请教，并且把握机会，把每一项任务认真完成，不管困难多大，做事一样务实求真，坚信“方法永远比困难多”。
作为一名新教师犹如一股新鲜的血液注入了教育者这支庞大的队伍。在教育路上，难免有一些风风雨雨，但无论路途有多么的艰辛，我都要勇往直前，踏踏实实地工作，自信地表现自我，虚心地请教，不断在风雨中历练，磨砺个人的精神意志，做到爱岗敬业，努力成为一名“精彩的砂子塘人”。
