染雾初中美术的教学反思 篇一
初中美术的教学反思是指对过去的教学实践进行反思和总结，以找出不足之处并寻求改进的方法和策略。在初中美术的教学中，教师应该时刻关注学生的学习状态和需求，通过不断反思和调整教学方法，提高教学效果。
首先，初中美术的教学反思要关注学生的学习兴趣和动力。美术是一门富有创造力和想象力的学科，学生的学习兴趣和动力对于提高学习效果至关重要。在教学过程中，教师应该关注学生对美术的兴趣，并通过多样化的教学内容和活动来激发学生的学习热情。例如，可以组织学生参观美术展览，邀请艺术家来校进行讲座，或者开展与美术相关的实践活动，以增强学生的学习动力和兴趣。
其次，初中美术的教学反思要关注学生的学习能力和水平。每个学生的学习能力和水平是不同的，教师应该根据学生的实际情况来制定个性化的教学计划。在教学过程中，教师应该及时发现学生的学习困难，并提供有效的帮助和指导。例如，对于学习能力较弱的学生，可以采用分步骤的教学方法，帮助他们逐步掌握美术技巧和知识；对于学习能力较强的学生，可以提供更高难度的学习任务，以挑战他们的创造力和思维能力。
此外，初中美术的教学反思还要关注教学环境和资源的优化。教学环境和资源对于美术教学的有效性和效果有着重要的影响。教师应该努力创造一个积极、和谐的学习环境，以促进学生的学习和创作。同时，教师还应该积极利用各种教学资源，如图书馆、美术工作室、网络等，为学生提供更广泛和丰富的学习材料和资源，以拓展学生的视野和知识面。
总之，初中美术的教学反思是教师不断改进和提高教学效果的过程。通过关注学生的学习兴趣和动力、个性化的教学计划、优化的教学环境和资源，教师可以提高初中美术教学的效果，激发学生的学习热情和创造力。只有不断反思和调整教学方法，才能适应学生的需求和提高教学质量。
初中美术的教学反思 篇二
初中美术的教学反思是指对过去的教学实践进行反思和总结，以找出不足之处并寻求改进的方法和策略。在初中美术的教学中，教师应该关注培养学生的创造力和审美能力，通过合理的教学设计和方法，激发学生的想象力和艺术表达能力。
首先，初中美术的教学反思应该关注培养学生的创造力。美术是一门富有创造力的学科，学生的创造力是美术教育的核心目标之一。在教学过程中，教师应该注重培养学生的观察力、联想力和想象力，通过创造性的任务和活动，激发学生的创造力和创新思维。例如，可以引导学生进行艺术创作，鼓励他们大胆尝试新的艺术表达方式，培养他们的艺术感知和表达能力。
其次，初中美术的教学反思应该关注培养学生的审美能力。美术是一门注重审美体验和感知的学科，学生的审美能力对于欣赏和理解艺术作品至关重要。在教学过程中，教师应该引导学生观察和感受艺术作品，培养他们的艺术欣赏能力和审美意识。例如，可以组织学生参观美术展览，引导他们对艺术作品进行感性和理性的分析，培养他们的审美品味和判断力。
此外，初中美术的教学反思还应该注重培养学生的艺术表达能力。美术是一门注重表达和传达的学科，学生的艺术表达能力对于创作和沟通至关重要。在教学过程中，教师应该引导学生学习和掌握各种绘画技法和表现手法，培养他们的艺术表达能力和技巧。例如，可以组织学生进行绘画实践，引导他们通过绘画来表达自己的情感和思想，培养他们的艺术表达能力和创作能力。
总之，初中美术的教学反思是教师不断改进和提高教学效果的过程。通过关注学生的创造力和审美能力、合理的教学设计和方法，教师可以培养学生的艺术表达能力和审美意识，激发学生的艺术创造力和表达能力。只有不断反思和调整教学方法，才能适应学生的需求和提高教学质量。
初中美术的教学反思 篇三
初中美术课重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神和实践能力。教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的学习，对多年的美术教学进行反思，我发现自己有以下优缺点。
1、美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要创造一定的文化情境，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上第四课《梅竹精神》一课时候我没有单单教他们国画的画法，而是讲有关国画的基础知识、名家名作以及他们的历史背景。学生像听故事一样，慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化，了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁。
2、做为教师的我，没能很好地将美术与其他学科联系起来，培养他们的综合思维能力，知识延展的还不够，只是在自己的美术领域里传输知识，所以以后我要增加自己的各方面知识的学习，让美术课成为他们学习知识的又一阵地。
3、我在上课的时候，比较重视教学手段，如电影、录像、范画、故事，游戏和音乐等方式引导学生，增强他们对形象的感受，对美术的浓厚兴趣。
4、在课堂上我注重角色互换，拉近师生距离，不要让学生产生上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务，这样的错觉。让他们感受到，上美术是一种享受，自己才是这节课的主角，让他们在这里充分发挥自己的才能。并让他们把所学知识和实际生活联系起来，使他们在接受知识的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。
5、做合理的评价，获得学生的信赖。学生总是希望得到肯定，作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，并对每位学生做出合理的评价，让他们感受到在美术课上的平等和每个人的价值。
最后作为一名美术教师，我要更努力的做好以上几点。为我成为一名出色的教师打好基础!新课改倡导的美术教学，即要重视对学生艺术的感受能力、表现力和创造力的培养。还要注重更多地与基他学科相联系，创造有利于学生自主学习的教学组织形式。和让学生在自主学习的教学组织形式和宽松的氛围中感受美。
初中美术的教学反思 篇四
中学课业不算轻，课余时间有限，所以我尽量让美术课内容当场完成。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的兴趣就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感，如;一年级的素描，连续着上该课，会使学生厌烦情绪增加，二年级的水彩画教学也同样如此，中学生对美术还处在简单的认知性审美上。美术与别的学科也有差异系统的技巧学习是必要的，但要在审美与兴趣上提高还需有一些方式方法，对此我曾作过以下尝试：
一、美术的相关课外知识的运用，使学生丰富知识的同时提高兴趣。
如在上水彩画课时，这课的重点是教水彩画法。为了使学生在学之前能对该课产生兴趣，第一节课我用多媒体展示并介绍了“西湖旧十景”和“西湖新十景”在同学们陶醉与西湖美景的同时介绍水彩画就特别适合表现西湖这种淡雅、雨雾朦胧的自然景象。接着提出一个有意思的问题“大家知道西湖的由来吗?”带着西湖神话传说的由来，引出有关西湖的诗词，特别介绍了苏东坡的《饮湖上初晴后雨之一》。然后借着苏东坡谈及一些课外知识“西湖特色菜——东坡肉和西湖醋鱼的由来”让学生在进入水彩画的学习前，丰富学生的课外知识的同时提高学习的兴趣。
二、实物写生将提高学生兴趣。
例如一年级绘画校园一课，抓住写生一词给学生讲解，写生是这节课美术学习的关键，让学生想知道写生是怎么回事，从而引以学生的学习兴趣，让学生通过仔细观察自己的文具，徒手画自己的文具。让学生去校园写生观察花草植物，通过自己的观察了解植物的结构，和写生的取景构图。最后从学生中找出几位结构特征较明显的同学出来当模特，学生的兴趣一下就提起来了，给模特摆好坐姿，坐好后，以真人为例讲解绘画要点，这时学生的兴趣明显上升，作业的质量也得到了保证。
三、欣赏与技法相结合。
初中美术教育以审美教育为主，是教育界早已肯定的教学方向。审美能力的提高仅仅靠学生技巧的提高来实现是不可能的，只有将欣赏放在技能的前面，让学生在美术教学的基础上，拓展自己的思维，分辩美与丑。在自己作业时，尽量将画面美化，如初一中国画要掌握中国画的特性画出不错的中国画是很难完成的，所以课前我把这次中国画的教学分成几块：一、荷花。二、梅花。三、竹子。
四、教师给学生的课堂作业给予鼓励和肯定。
美术作业是在课堂中完成的，教师在教学时一方面要下讲台对学生个别指导、指点。对学生的作业，给学生一些赞扬，对绘画中有创造性的学生给予肯定，这对提高学生的兴趣起到一定的帮助。
以上是我这段时间的教学随笔，谈及了自己的一些体会，再以后的教学中我会继续探讨研究，灵活运用各种教学方法，上好每一堂美术课。
初中美术的教学反思 篇五
由于今年的美术教材是新改版的来的比较晚一些，开学第三周的星期五才见到新教材，姗姗来迟的新教材导致了我前三周的备课反思为零，不过我利用这几周的课上时间学生让学生准备“在灿烂的阳光下”主题绘画比赛，再就是和学生互动讲一些画家的故事学生都很感兴趣到了下课时间还兴奋地讲比平时上课时还踊跃，也算没有虚度，在被点名后也算有一点心理安慰。
课程变化很大，首先课程量大增，有以前的13、14节改为19节课其中有一节为选修课；其次本册内容注重了色彩基本知识的讲解。这对教师来说是个挑战，有些内容近似的课程要并在一起讲，不然会上不完课；色彩知识的讲解在没有多媒体的情况下讲起来可能会有些枯燥，但是这部分知识必须要学会而且要夯实。
教师是干良心活的，像我们不考试的科目就更是如此了，认真备好、上好每一节课是一直以来我对自己的最低要求，努力扩大课堂的容量，打造高效课堂，好让我们的学生知道更多的美术知识。面对新的教材，我会更加努力，把课上好让学生更有兴趣学习美术。
初中美术的教学反思 篇六
讲授法是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法，主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解，都采用讲授法。用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高，照顾面宽。但其缺点是容易使学生处于被动状态，缺乏感性知识，如无法解决怎样画等问题。鉴于这种情况，使用这种方法教学时，应该注意下述情况：
（1）对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性，以给学生一个合符逻辑的完整的概念。如中国人把描绘大自然为主的作品称之为“山水画”而不叫“风景画”，学生肯定会问一个“为什么？”这个问题可以从两个方面去讲：一是从中国人的情感习惯去讲，在通常情况下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖国”的同意词或同义语，因此山水画也可以说是爱国主义精神在中国艺术中的反映；二是山水画的画家经过拟人化加工处理了的作品，它是画家艺术修养的表现。而风景画属西画的称谓，它是写实性作品，是自然的客观表现。经过分析和比较，就可以得出结论：中国“山水画”不能叫作“风景画”。
（2）语言的形式要符合语法，要清晰、准确、精炼，要通俗易懂，要形象生动，要富有感染力。
（3）要善于组织学生听讲，所述问题能引进学生的思维共鸣，要善于洞察学生的`反映，及时调整讲授的内容，变换讲授的方式。
（4）可以借助板书、板画或示范图等直观教具，以加深学生的印象，达到帮助理解的目的。
