简析东昌雕刻葫芦中传统技艺的传承 篇一
东昌雕刻葫芦是中国传统工艺中的瑰宝,以其精细的雕刻工艺和独特的设计风格而闻名于世。在这个文化传承的过程中,东昌雕刻葫芦的传统技艺起着至关重要的作用。本文将从技艺的传承方式、传统技艺对于现代创新的影响以及传统技艺的未来发展等方面进行简析。
首先,东昌雕刻葫芦的传统技艺主要通过师徒传承的方式进行。在这种传承方式中,老一辈的雕刻师傅将自己的经验和技巧传授给年轻的学徒。师傅会通过亲自示范和指导的方式,让学徒熟悉雕刻工具的使用、雕刻技巧的运用以及设计风格的把握等。学徒在学习过程中不仅需要耐心学习,还要具备一定的天赋和创造力,只有通过不断的实践和磨炼才能真正掌握传统技艺。
其次,传统技艺在现代创新中发挥着重要的作用。传统技艺的传承不仅仅是复制和模仿,更是对传统进行创新和发展。在东昌雕刻葫芦的传承中,年轻的雕刻师傅们通过学习传统技艺,结合现代审美观念和创作理念,创造出了更多新颖独特的作品。他们在传统的基础上融入了当代元素,使得东昌雕刻葫芦焕发出新的生机和魅力。传统技艺的传承与创新相结合,推动了东昌雕刻葫芦的发展和进步。
最后,传统技艺的传承面临着一些挑战和困境,但仍然有着广阔的发展空间。随着现代科技的进步和社会的变迁,传统技艺逐渐被其他工艺和艺术形式所取代。但是,正是传统技艺中蕴含的文化、历史和艺术价值,使得东昌雕刻葫芦在当今社会仍然具有一定的影响力。同时,越来越多的年轻人开始对传统技艺产生兴趣,积极参与到传承的行列中。这些积极的变化为传统技艺的传承提供了新的动力和希望。
综上所述,东昌雕刻葫芦中的传统技艺通过师徒传承的方式得以传承,对于现代创新起着重要的作用,并且仍然具有广阔的发展前景。我们应该积极推动传统技艺的传承和创新,让东昌雕刻葫芦继续在世界舞台上展现其独特的魅力和价值。
简析东昌雕刻葫芦中传统技艺的传承 篇二
东昌雕刻葫芦作为中国传统工艺的代表之一,在传统技艺的传承中发挥着重要的作用。在这个过程中,传统技艺不仅仅是一种技术和工艺,更是一种文化的传承和延续。本文将从东昌雕刻葫芦的历史渊源、传统技艺的特点以及传承的重要性等方面进行简析。
东昌雕刻葫芦的历史渊源可以追溯到唐朝,而在明清时期达到了鼎盛时期。葫芦作为一种传统的工艺品,以其形状独特、寓意吉祥的特点而深受人们喜爱。而东昌雕刻葫芦则是在这个传统基础上发展起来的,它以其精细的雕刻工艺和独特的设计风格而成为独具特色的一种工艺品。
传统技艺在东昌雕刻葫芦中的特点主要体现在以下几个方面。首先是精细的雕刻工艺。东昌雕刻葫芦的制作需要经过多道工序,包括挑选合适的葫芦、剥皮、雕刻等。每一个环节都需要经验和技巧的运用,才能制作出精美的作品。其次是独特的设计风格。东昌雕刻葫芦的设计以自然和生活为主题,注重形式和寓意的统一。通过精心的设计和创作,使得葫芦在形态和意义上都具有独特的特点。
传统技艺的传承对于东昌雕刻葫芦的发展和传承起着至关重要的作用。传统技艺的传承不仅仅是技术的传授,更是文化和价值观的传承。只有通过传统技艺的传承,才能真正理解和把握东昌雕刻葫芦的精髓和内涵。同时,传承也是对传统技艺的发展和创新的基础。通过学习和吸收传统技艺的精华,年轻的雕刻师傅们可以在传统的基础上进行创新和发展,使得东昌雕刻葫芦焕发出新的生机和魅力。
综上所述,东昌雕刻葫芦中的传统技艺在其传承的过程中起着重要的作用。传统技艺不仅是一种工艺和技术,更是一种文化的传承和延续。通过传统技艺的传承,东昌雕刻葫芦得以发扬光大,并且在现代创新中继续焕发出新的生机和魅力。我们应该积极传承和发展传统技艺,让东昌雕刻葫芦在世界舞台上继续闪耀光芒。
简析东昌雕刻葫芦中传统技艺的传承 篇三
简析东昌雕刻葫芦中传统技艺的传承
摘要:东昌雕刻葫芦的中的传统技艺是中华民族众多传统技艺当中的一个,技艺精美,文化底蕴深厚。当前其技艺的传承人大都是一些老师傅,随着经济高度发展,科技不断提高,机器逐渐代替了手工,这就使得传统雕刻技艺面临着严峻的形式,
然而这门手艺却是传统技艺的重要组成部分,如何使人们认识雕刻葫芦的传统技艺,并去传承这门技艺是我们面临的重要问题。关键词:东昌雕刻葫芦;传承;传统技艺
“葫芦”我们在生活中经常看到,而我们看到的大都是一些葫芦工艺品,上面可能刻有“福”、“禄”等字体,寓意吉祥,这正是因为“葫芦”与“福禄”谐音,便赋予了葫芦吉祥美好的寓意,也正是因为这一点葫芦深受老百姓喜爱,据说在中国至少有二十多个民族崇拜葫芦,由此也可以看出葫芦的文化底蕴。
葫芦不但在生活中占有重要地位,而且与宗教、艺术、民俗、神话传说等关系也十分密切,以葫芦为主题的种种意识形态,是构成中国传统文化的一个重要组成部分。中华民族五千年灿烂文化博大精深,葫芦文化历经数千年的历史积淀,以其独特的历史渊源,深厚的文化内涵以及广泛的群众基础,在现代文化中仍占有重要地位。虽然葫芦本身是植物,但是随着历史的延续赋予了葫芦许多寓意,而这些寓意便成了葫芦文化了。
葫芦文化是一个广义的概念,它涵盖了许多方面,而工艺葫芦是其中的重要组成部分,工艺葫芦又包括很多种,有彩绘葫芦、雕刻葫芦、烙画葫芦、押花葫芦、范制葫芦等,这些工艺葫芦以其做工的精巧,手法的细腻而深受人们欢迎。当今社会,由于网络、计算机、手机等各种传播媒介的应用,人们的文化生活变得丰富多彩,各种文化充斥着人们的生活,而葫芦文化在这样的文化大潮中也受到了影响。人们对葫芦文化的关注度下降,市场上的葫芦工艺品也无法吸引消费者的眼球,可以说葫芦文化有些没落了。葫芦的吉祥寓意代表了人们对美好生活的向往,一个时代不能缺失文化,葫芦文化也许无法代表整个的时代文化,却是时代文化不可缺失的一部分,它生于土地,来自民间,又归根土地,走向民间。
在此之前,也进行了一些调研,因为没有调查就没有发言权,此次也是去了雕刻葫芦的故乡聊城进行调研,具体位置是一个小村庄,我们向路边的老人打听关于东昌雕刻葫芦的事情。在与这些老人的交流中我们了解到他们这个村子有很多作坊,几乎每家每户都有葫芦,这里最不稀罕的就是葫芦。我们也向老人打听了葫芦作坊的具体位置,找到了一家比较大的作坊。
这家作坊的生意不错,不断的有人来找老板咨询,于是我们便四处看看,这里有很多葫芦的工艺品,雕刻葫芦、烙画葫芦等,大部分的葫芦雕刻或者烙画着吉祥图案,寓意美好又给人以美的享受,也有很多奇形怪状的葫芦。令我印象深刻的是镂空的雕刻葫芦,在制作过程中每一刻刀都要做到心中有数,最后成就这么一件艺术品。老板也是忙里偷闲和我们交流了一会,从老板那我们了解到这个葫芦作坊有一批民间雕刻葫芦手工艺人,大部分是年长的老人,手艺都非常好,几十年的老工夫,不过可惜,这些老师傅都不在,没能见着他们。
在这里我们也见到一位老人,他也是雕刻葫芦的手工艺人,年轻时就开始学习技艺,他给我们现场雕刻了一些图案,手法行云流水,线条苍劲有力,技艺令人赞不绝口,老师傅听了我们的来意,也是十分高兴。他说:现在雕刻葫芦的技艺年轻人学的很少,到了青黄不接的境地,希望你们能努力把设计做好,就能宣传这门技艺了。老人说的很伤感,他刻了一辈子的葫芦,一身技艺不能得到传承,这是极其令人惋惜的,年轻人向往浮华都市离开了,把这些珍贵技艺留在土地里,这些不仅仅是雕刻或者烙画技法,更是民间手工艺,中国传统文化。
经过几天的调研我们发现他们这个村子就好比一个大的生产流水线,村里的一部分农田专门种植葫芦,收得葫芦以后便被村里专门生产雕刻葫芦的作坊按照一定的价格收购,这些作坊会请一些民间的手工艺人制作雕刻葫芦、烙画葫芦等,作坊里也有现代机器进行生产,但大部分是手工制作,制作好后,作坊会自己进行包装,对外出售。
这样的经营模式给农户带来了经济效益,但是最近这几年工艺葫芦的.市场确实不景气,像这样有收益的作坊并不多,并且越来越难做。另一方面那些工艺葫芦的生产大部分被机器代替,手工技艺也只是一些年长的老人掌握,得不到继承,使工艺葫芦面临较严峻的形势。这也是我提出这个命题的主要原因,技艺不能断,文化需要传承。
传统技艺之传承,路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。关于这些技艺如何去传承,一方面是要靠手艺人,他们是主要的传承人,还有一方面需要宣传,让人们体会到雕刻葫芦的技艺之美。从设计方面来讲,可以为其宣传进行服务,设计中要包含人文情怀,一个设计师要注重人文素质的提高,在设计中要体现文化特色,我觉得这是每个设计师都应该担当起来的。中华民族五千年历史传承下来的文化是我们的珍宝,我们的文化有自己的特色,对传统文化的继承是每个公民的责任,更是设计师的职责,如果设计只是为了设计,我们永远都走不远,设计要包含一定的人文色彩,要继承传统文化,为传统技艺服务,这样的民族设计才是有特色的,我们的民族技艺才能受世界欢迎。
参考文献:
[1]钟敬文.葫芦是人文瓜果[J].民俗研究,1996(04).
[2]贺军.东昌蝈蝈葫芦产生和繁荣的经济条件[J].安徽文学(下半月),2009(01).