染雾篇一：美术教学中应培养学生的审美能力
在美术教学中，培养学生的审美能力是一个非常重要的任务。审美能力是指人们对美的感知、理解和鉴赏能力，它不仅仅是欣赏美术作品的能力，还体现在人们对生活中美的感知和追求上。因此，美术教学应该注重培养学生的审美能力，使他们能够更好地理解和欣赏美，提升他们的艺术修养和综合素质。
首先，美术教学应该注重培养学生的观察能力。观察是审美能力的基础，只有通过观察，学生才能真正感知到美的存在。在美术课堂上，教师可以引导学生仔细观察各种事物，如花草树木、建筑物、风景等，并通过绘画、摄影等方式记录下来。通过观察和记录，学生可以更加细致地观察事物的细节和形态，培养他们对美的敏感度和表达能力。
其次，美术教学应该注重培养学生的想象力。想象力是创造美的重要能力，它使学生能够超越现实，创造出自己独特的美的世界。在美术课堂上，教师可以通过启发学生的想象力，让他们自由地表达自己的感受和想法。例如，可以给学生一个主题，让他们通过绘画或雕塑的方式表达自己对这个主题的想象和理解。通过培养学生的想象力，美术教学可以激发学生的创造力和创新思维，让他们能够更好地欣赏和创造美。
最后，美术教学应该注重培养学生的批判能力。批判能力是审美能力的关键，它使学生能够对美术作品进行客观、准确的评价和分析。在美术课堂上，教师可以引导学生学会观察、比较和分析美术作品，了解作品的表现形式、创作背景和艺术技巧。通过批判性思维的培养，学生可以提升自己对美术作品的理解和鉴赏能力，从而更好地欣赏和评价艺术作品。
综上所述，美术教学中应该注重培养学生的审美能力。通过培养学生的观察能力、想象力和批判能力，可以使学生更好地感知和理解美，提升他们的艺术修养和综合素质。同时，美术教学也应该注重培养学生对美的追求和创造力，让他们能够成为有审美情趣和艺术修养的人才。
篇二：美术教学中应培养学生的审美能力
随着社会的发展和进步，美术教学在培养学生的审美能力方面扮演着越来越重要的角色。审美能力是指人们对美的感知、理解和鉴赏能力，它对于培养学生的艺术修养、审美情趣、创造力和综合素质具有重要的作用。因此，在美术教学中应该注重培养学生的审美能力，使他们能够更好地理解和欣赏美，提升他们的艺术修养和综合素质。
首先，美术教学应该注重培养学生的艺术修养。艺术修养是指人们对艺术的理解和欣赏能力，它是审美能力的重要组成部分。在美术课堂上，教师可以通过讲解艺术作品的历史背景、艺术风格和艺术家的创作理念等内容，引导学生更加深入地了解艺术作品的内涵和价值。同时，教师还可以组织学生参观美术馆、艺术展览等活动，让学生亲身感受艺术作品的魅力。通过培养学生的艺术修养，美术教学可以提升学生的审美情趣和艺术素养。
其次，美术教学应该注重培养学生的创造力。创造力是审美能力的重要表现形式，它使学生能够创造出具有独特美感的艺术作品。在美术课堂上，教师可以引导学生进行自由创作，让他们充分发挥想象力和创造力，创作出属于自己的艺术作品。同时，教师还可以鼓励学生进行艺术实践，如绘画、雕塑、摄影等，让学生通过实践来发展和提升自己的创造力。通过培养学生的创造力，美术教学可以激发学生的艺术潜能，让他们能够成为有创造力和艺术才华的人才。
最后，美术教学应该注重培养学生的综合素质。审美能力不仅仅是对美术作品的欣赏和理解，还体现在人们对生活中美的感知和追求上。因此，美术教学应该注重培养学生对生活美的感知能力和追求能力。在美术课堂上，教师可以引导学生通过绘画、摄影等方式记录生活中的美，培养他们对生活美的敏感度和表达能力。同时，教师还可以通过课外活动、社会实践等方式，让学生更加广泛地感知和追求美。通过培养学生的综合素质，美术教学可以提升学生的审美能力和综合素质。
综上所述，美术教学中应该注重培养学生的审美能力。通过培养学生的艺术修养、创造力和综合素质，可以使学生更好地感知和理解美，提升他们的艺术修养和综合素质。同时，美术教学也应该注重培养学生对美的追求和创造力，让他们能够成为有审美情趣和艺术修养的人才。
美术教学中应培养学生的审美能力论文 篇三
美术教学中应培养学生的审美能力论文
美术课是学生形象思维的广阔天地,是进行美育的重要手段,是造就全面人才的重要学科,是开发智力,陶冶学生情操的有效途径。通过美术教学对学生进行审美教育,使他们具有认识世界,辨别是非的能力,为将来能创造美而打下良好基础。
一、欣赏美术作品提高认识,陶冶学生的思想情操
人类生活的世界是极其广阔的,而生活又是非常丰富的。但对每一名青少年学生来讲,绝不可能观察和体验到这一方面。美术欣赏可以提高人的精神境界。欣赏美术作品能提高认识,受到教育,起到“潜移默化”的作用。
1、中外名画欣赏比较,培养学生鉴赏美的能力。列宁说过:“只有用人类创造的全部知识财富来丰富自己的头脑,才能成为共产主义者。通过对古今中外美术作品的欣赏,可以帮助学生周游世界,极大地扩大知识的领域。”美术欣赏的作用,不论是开阔眼界,增长知识,还是陶冶思想情操,提高精神境界艺术素养和审美能力,它都是通过一种以认识美、鉴赏美和评价美为其主要特征的教育方式来进行的。美术作品是画家主观意识和思想感情在作品中的精神表现,不同的绘画情调将反映出画家的各不相同的思想感情和审美观点。因此,在美术欣赏教育中,笔者采用比较欣赏的方法,效果较好。笔者认为欣赏过程中,必须要注意对比分析,抓住重点进行比较,异中求同,同中见异。
现以欣赏的中外画家作品为例:同一画种有不同表现手法的作品。在多看国画作品中让学生了解中国画之美,如让学生欣赏五代顾宏中的《韩熙载夜宴图》,现代李可染的《漓江风光》,清代任伯年的《钟馗图》,近代黄胄的《驴》,齐白石的《虾》。通过比较欣赏,使学生对国画的特点、图画的形式美加深了理解。不同时代画家描绘的同一类作品:如隋朝展子虔的《游春图》,宋代范宽的《溪山行旅图》,北宋张择端的《清明上河图》,张大干的《长江万里图》等。通过欣赏,学生不仅看到了祖国的山河壮丽,增强了爱国主义感情,而且这些作品也充分显示了我国古今山水画家的聪明才智,使学生懂得祖国艺术的悠久历史和光辉成就,从而提高鉴赏能力。以上所谈的美术欣赏的作品,不仅有助于端正学生的审美观念,培养学生的 审美能力,而且潜移默化地影响着学生道德品质的塑造。
2、同学作品展示对比,培养学生审美判断力。在上《素描》、《色彩》、《基础图案》等课时,运用“自己讲,大家评”的办法。在每次作业完成后,每天的画都要进行自我展示,首先让学生本人对自己的作品进行自我讲评,从构思立意到构图,以及造型和明暗色调的处理,然后由大家分别发表意见,谈各自的想法与建议。这样,使全班同学提高了观察能力和形象思维能力,逐步养成互帮互学,共同进步的好学风,对学生的绘画水平起到了促进作用,最重要的是,从而培养了学生审美判断能力。
二、多种教学手段相结合,陶冶学生的审美情操
1、音乐与绘画融为一体,创设情境。在素描课时经常让学生一边作画,一边欣赏世界名曲,学生能在美妙的’隋境中自然发挥,形成“有音乐感的耳朵,感觉形式美的眼睛”,从而对审美对象有敏捷的感知,能更好地获得美的享受,促进审美观念、审美趣味的发展。
2、利用电化教学,展示图案组织规律。在美术教学中,教师要考虑到社会的需要和学生心理状态,使学生学到的知识技能必须具有实用性,还能陶冶学生审美。隋操。比如,在讲授《基础图案》时,教学内容包括图案的组织、平面构成、图案色彩和美术字等基础知识,都属于工艺艺术,为了能让学生熟练掌握有关图案的构图、造型、色彩的规律性,采用电化教学的方法,通过图案组织规律投影演示,使学生能更直观、更快地掌握图案组织形式及变化规律;同时也陶冶了情操。
三、开展丰富的课外活动,由审美到创造美
美育是学校教育的一个重要方面,是美术教学中的重要任务。我们不能把美术课只
总之,美育是学校教育的一个重要方面,通过美术教学要逐步培养学生对自然美、社会生活美、艺术美的感受、爱好和审美能力。真正意义上的美术素养中审美能力是非常重要的,审美能力高低决定一个人多方面的欣赏水平,正确的审美观点、高尚的审美兴趣就是我们每个人从德、智、体、美等全方位的一个提高,审美能力的提高自然而然的创作水平就会向一个良好、个性的方向发展,这样美术教育才能达到陶其情、完其人的宗旨。
