初中音乐优秀教学论文 篇一
初中音乐教学中发展学生音乐兴趣的重要性
摘要:音乐是一门艺术,也是一门学科。在初中音乐教学中,发展学生对音乐的兴趣是非常重要的。本论文将从音乐教学的目标、方法和评价等方面探讨如何有效地发展学生音乐兴趣,以提高教学效果。
关键词:初中音乐教学、音乐兴趣、发展、教学效果
引言:音乐教学旨在培养学生的音乐素养和审美能力,同时也要发展学生对音乐的兴趣。只有当学生对音乐产生浓厚的兴趣时,他们才能更加积极主动地参与到音乐学习中。因此,发展学生音乐兴趣是初中音乐教学的重要任务之一。
一、音乐教学目标的确定
在初中音乐教学中,明确教学目标对于发展学生音乐兴趣至关重要。教师应该明确音乐教学的目标,使学生知道他们学习音乐的目的是什么,这样能够激发学生的学习动力和兴趣。同时,教师还应该根据学生的兴趣和特长,为他们提供个性化的音乐学习和表演机会,让学生能够在音乐中找到乐趣和成就感。
二、多样化的教学方法
为了激发学生的音乐兴趣,教师应该采用多样化的教学方法。例如,可以通过游戏的形式来学习音乐知识和技能,让学生在轻松愉快的氛围中感受音乐的魅力。同时,教师还可以引导学生参与音乐创作和表演活动,培养他们的创造力和表达能力。此外,教师还应该利用多媒体技术,引入一些现代流行音乐和音乐视频,让学生与时俱进,增加学习的趣味性。
三、鼓励学生的参与和表现
在音乐教学中,教师应该鼓励学生积极参与和表现。通过给予学生表扬和鼓励,激发他们的学习兴趣和自信心。教师还应该给学生提供充分的表演机会,让他们展示自己的才华和努力成果。同时,教师还可以组织一些音乐比赛和演出活动,让学生能够在实践中感受到音乐的乐趣和价值。
结论:发展学生音乐兴趣是初中音乐教学的重要任务。教师应该明确教学目标,采用多样化的教学方法,鼓励学生的参与和表现,以提高教学效果。只有这样,才能够在初中阶段培养学生对音乐的兴趣和热爱,为他们未来的音乐学习和人生发展打下良好的基础。
初中音乐优秀教学论文 篇二
初中音乐教学中培养学生创造力的方法探究
摘要:创造力是人类宝贵的精神财富,也是音乐教育的核心目标之一。本论文将从培养学生创造力的意义、方法和评价等方面进行探究,以期为初中音乐教学提供一些有益的启示。
关键词:创造力、初中音乐教学、培养、方法
引言:音乐是一门艺术,需要学生具备一定的创造力才能更好地理解和表达音乐。因此,在初中音乐教学中,培养学生的创造力是非常重要的。本论文将探讨一些有效的方法,帮助教师在音乐教学中培养学生的创造力。
一、提供创造性的学习环境
创造力的培养需要一个积极、开放和创造性的学习环境。教师应该为学生创造一个充满活力和鼓励的氛围,让他们敢于表达自己的想法和创意。同时,教师还应该鼓励学生多样化的思维方式,不拘泥于传统的观念和方式,培养他们对音乐的独特见解和表达能力。
二、创造性的教学方法
在音乐教学中,教师应该采用一些创造性的教学方法,激发学生的创造力。例如,可以通过启发式的教学,引导学生自主探索和发现音乐的奥秘。教师还可以鼓励学生进行音乐创作和编曲,培养他们的创造力和表达能力。此外,教师还可以利用多媒体技术,引入一些现代音乐和音乐视频,让学生能够在音乐中寻找灵感和创意。
三、评价创造性的表现
在音乐教学中,教师应该给予学生积极的评价和鼓励,激发他们继续创造的动力和信心。教师还可以组织一些音乐创作比赛和演出活动,让学生能够在实践中展示自己的创造力和努力成果。此外,教师还可以通过学生的作品、表演和互动等方式,评价学生的创造性表现,为他们提供改进和进步的机会。
结论:培养学生的创造力是初中音乐教学的重要任务。教师应该为学生提供创造性的学习环境,采用创造性的教学方法,评价和鼓励学生的创造性表现。只有这样,才能够在初中阶段培养学生的创造力,为他们未来的音乐学习和人生发展奠定坚实的基础。
初中音乐优秀教学论文 篇三
初中音乐优秀教学论文范文
合作教学作为一种创新的教学理论与策略,成为近十几年来最重要和最成功的教学改革之一。合作教学是一种复合活动,将分组教学作为教学的基本组织形式,将传统意义上教学过程中的单向交流、双向交流变为多向交流,使全体学生积极主动地参与到教学活动中来,共同实现教学目标。在音乐教学中,我尝试采用合作教学,取得了较好的效果。
一、唱歌课的合作教学
在传统的唱歌教学课上,我们习惯于让教师牵着学生的鼻子走,即:教师先分析作品的调式、调性、作品主题、风格、演唱要求以及对学生进行的思想教育等等,然后让学生顺着教师设定的轨道运行,这种方式的教学,教师先入为主,多是硬性的、理性的灌输,而忽视了学生的主观能动性,极大地削弱了学生学习的积极性,而如果能合理地运用合作教学,效果则大为改观。
1、开始部分的合作教学
新课伊始,如果我们把课题交给学生,同学生一起制定教学目标,试试会有什么结果?
学生的积极性很高,不但不同层次的学生均有了适合自己的学习目标,而且这些目标是他们自己制定的,他们有一种迫切的心情想达到这个目标、完成这个目标,甚至于超过这个目标,在这样的动力支配下,他们怎么能不积极地投入到课堂活动中去呢?
2、基本部分的合作教学
基本部分作为一节课的核心部分,对于课堂教学的成功与否,这一环节是举足轻重的,所以在基本部分运用合作教学,则显得更加重要。
在这一部分的合作教学中,可以采用分组的方式。即:把全体学生按照综合音乐素质、智力及能力的差异分成A(优)、B(一般)、C(差)三类,再把这三组同学适当地搭配,优化组合,使他们成为一个小整体,把一些力所能及的作品放给学生自己解决,老师只是起到一个抛砖引玉的作用,这样的作法,会使学生的学习兴趣空前高涨,同时对于培养他们的创新精神和能力,具有很大的作用。
3、结束部分的合作教学
唱歌教学的结束部分,主要是对作品进行二度创作,我们习惯于老师分析作品,并给定演唱要求,让学生进行情感的处理。这样的作法,学生只是处在一种被动接受的位置,几乎是跟在老师后面人云亦云,或者干脆是鹦鹉学舌。
如果我们老师能够放权给学生,让学生们自己合作,尝试着提出对作品进行二度处理的方案,老师在课堂中间起到一个指导、提示的作用,并让学生通过对作品的演唱来验证自己的方案是否合适,学生们的兴致很高,收到的效果则更佳。
二、欣赏课的合作教学
欣赏课作为音乐课教学的一种形式,对于提高学生的音乐修养,具有很大的作用。对一件音乐作品的欣赏,如果只是教师把自己的情感体验讲给学生听,那么学生的审美体验与情感目标的培养,将是微乎其微的。如果废除这种教师的一家之言的作法,则会是另一番天地,这样的作法能充分调动学生的积极性,改变由于教师的一家之言而给学生带来的对问题不求甚解的态度。但要做到这一点,首先需要教师自己解放思想,改革教学方法,不断吸收新的'教育理念,真正把学习的主动权放给学生。
由于传统的教学模式的影响,给学生造成思维的惰性,对问题的解决过分依赖教师。在合作教学中,教师则要注意摒弃这种养成学生惰性的教学方法,同时营造一种独立思考与合作互相结合的氛围,大力提倡学生的独立分析问题、解决问题的能力,在这样的基础之上的合作学习,效果会成倍增长。
在这一环节的教学中,不只是注重学生间的合作关系,而更重要的则是师、生间的合作关系,教师应在主导地位的基础上,提出相应的具有启发诱导性的问题,引导学生找出最佳方案。这里我们要记住的是,
教师只是起到一个抛砖引玉的作用,而不是包揽学生问题的“办法篓子”。三、器乐课的合作教学
器乐进课堂,给音乐课添加了无限的生机和活力,为了避免和减少器乐教学中的乱糟糟现象,合作教学不失为一种好方法。