染雾《芥子园画传》在中国的影响 篇一
《芥子园画传》是中国古代画史上一部非常重要的画论著作，对于中国绘画的发展和传承产生了深远的影响。本文将从几个方面来探讨《芥子园画传》在中国的影响。
首先，《芥子园画传》对于后世绘画的理论发展起到了重要的推动作用。该书从传统的绘画理论出发，提出了许多新的观点和见解，对于中国绘画的发展产生了深远的影响。它对于人物画、山水画、花鸟画等各个绘画门类的论述都非常详细，对于绘画技法、构图、色彩运用等方面进行了全面的阐述，为后世的绘画理论研究提供了重要的参考。
其次，《芥子园画传》对于中国绘画史的整理和总结起到了重要的作用。该书通过对于历代画家的作品进行梳理和分类，对于中国绘画史的发展轨迹进行了详细的叙述。它对于中国绘画的历史演进提供了重要的参考，为后世的绘画史研究奠定了基础。
此外，《芥子园画传》对于中国绘画传承的启示作用也不可忽视。该书通过对于传统绘画技法和精神内涵的深入探讨，为后世的画家提供了宝贵的启示和指导。它强调了绘画的观察力和创造力的培养，提出了“真”与“写”的关系，对于中国绘画的传承和发展起到了积极的推动作用。
最后，《芥子园画传》对于中国绘画的国际传播也产生了积极的影响。该书在中国绘画史上的地位和影响力使得它成为了中国绘画的代表之一，被翻译成多种外文版本，并在国际上广泛传播。它的国际传播不仅丰富了世界绘画史的研究，同时也增强了中国绘画文化的国际影响力。
综上所述，《芥子园画传》在中国的影响是多方面的，它对于绘画理论的发展、绘画史的整理和总结、绘画传承的启示以及绘画文化的国际传播都产生了重要的影响。它是中国绘画史上一座重要的里程碑，为后世的绘画研究和创作提供了重要的参考和借鉴。
《芥子园画传》在中国的影响 篇二
《芥子园画传》是中国古代绘画理论的重要著作之一，它对于中国绘画的发展和传承产生了深远的影响。本文将从几个方面来探讨《芥子园画传》在中国的影响。
首先，《芥子园画传》对于中国绘画理论的发展起到了重要的推动作用。该书系统地总结了传统绘画技法和观念，提出了许多新的理论观点和见解。它对于绘画中的构图、色彩运用、写意表现等方面进行了深入的论述，为后世的绘画理论研究提供了重要的参考。
其次，《芥子园画传》对于中国绘画史的研究和传承起到了重要的作用。该书通过对于历代画家的作品进行分类和分析，对于中国绘画史的发展轨迹进行了详细的叙述。它将中国绘画分为人物画、山水画、花鸟画等不同门类，并对于各个门类的发展历程进行了梳理，为后世的绘画史研究提供了重要的参考。
此外，《芥子园画传》对于中国绘画传承的启示作用也不可忽视。该书提倡观察力和创造力的培养，强调绘画的真实和写意的关系。它对于中国绘画的传承和发展提供了宝贵的指导和借鉴，为后世的画家提供了启示。
最后，《芥子园画传》对于中国绘画的国际影响也是非常显著的。该书成为中国绘画的代表之一，被翻译成多种外文版本，并在国际上广泛传播。它的国际传播不仅丰富了世界绘画史的研究，同时也提升了中国绘画文化的国际影响力。
综上所述，《芥子园画传》在中国的影响是多方面的，它对于绘画理论的发展、绘画史的研究和传承、绘画传承的启示以及绘画文化的国际传播都起到了重要的作用。它是中国绘画史上一部重要的著作，为后世的绘画研究和创作提供了重要的借鉴和参考。
《芥子园画传》在中国的影响 篇三
《芥子园画传》在中国的影响
《芥子园画传》是上影响最大的美术教材，也是对日本影响最大的美术书籍，但是究竟它在中国绘画史以及在日本绘画史上起过多大作用，还没有人做过系统的研究。因为《芥子园画传》从康熙年间流传到今天，版本众多，从发行量上已经无法统计；而且与日本热衷于此书相比，我们国内的反映比较默然，只有少数画家、学者写过相关的文章。在大多数国人的眼里，《芥子园画传》就是一本绘画教材，对中国画家来说，即使最初学画时，用过此书，但成名之后，也绝口不提，有的还会嗤之以鼻。启功先生就曾抱怨过，有不少画家出自《芥子园》，可成名之后讳莫如深。所以很难找到《芥子园画传》对中国画家影响的相关线索。我们只能从各家对《芥子园画传》的评论中，窥见一些真貌.
此书虽已流传三百多年，但在这期间，很少有人开口赞赏，清代夸奖《芥子园画传》的画家，较早的有松年的《颐园论画》：……近所传之芥子园画谱，议论确当无疵。初学足可矜式。先将根脚打好，起盖楼台，坚实.
根脚不固，虽雕梁画栋，亦是虚架强撑，终防倾倒.
近学者只有余绍宋、王世襄、王伯敏等对《芥子园画传》的评价较为公允：……井井有条，所摹诸家成式及所附说明。俱简要甚便学人揣摩。惟说明有采古人成说者，有出于自撰者未曾分别注明，稍嫌含混。五卷为摹仿各家画谱，近代上海石印本有增广画谱一卷，殊不足观可以存而不论……此书由浅入深，实为学画山水者入门捷径，故通行最广，裨益初学，良非浅鲜.
乃历来论画之书，多不称述。著录家，亦无及之者.
即画徵录画史汇传诸书，俱不言概曾辑此谱。此因我国学人，往往喜鹜高深玄妙之理论，不屑为浅近明显之书，已成锢习，不仅画学一端为然。故如此佳书，人咸淡为视之，甚且鄙浅，以为不足道。实则初习时，未常不乞灵于此编。得鱼忘筌，岂通人所宜出此。余故为表而出之.
王世襄对《芥子园画传》的评价则颇为中肯、详尽.
他在《中国古代画论研究》中除了对《芥子园画传初集》的版本作了详细描述外，还特别针对图式、文字、体例、目录四个方面，论述他对《芥子园画传》的看法.
就图式而言，他将《芥子园画传》与其他画谱做了比较，认为“芥子园画传之能成为吾国之最完备山水画谱者，图式使然也。其质与量，咸非其他画谱所能企及。”这一点从与其他画谱的对比中可以看出：墨迹画谱，如龚半千之《画法册》，顾若波之《南画样式》，设无今日一影印之法，其传不广，可置勿论。托之于梨枣者，如《费氏山水画式》、《郑绩画学简明》，皆逊于画传远甚.
以量言，半千《画法册》仅十数祯，《树木山石画法册》亦不及四十祯。（疑原为卷式后改装为册者）即安节以后各山水谱，咸不及画传之半。专就点叶及点景人物两类比较，龚册不过七八式，而画传几四倍之。周履靖写意人物约二十式，而画传有百数十式之多。况有其他门类，如界画、禽兽、器具等等.
……吾深信安节每见一古人名迹，每自经营一稿，必思及其中景物有无为《画传》所未备者，以便随手增补，积久而成，故能完备若是也.
其中还涉及到对《芥子园画传》性质与功能的评价，他认为此书的性质主要是教材，教人学画之用，并不是学术书籍。学画者临摹参阅此书，不必考证图式的真假渊源。能临摹佳稿，为己所用就可以：或问曰：图式既无确实根据，焉得称为有价值之画谱。吾曰，不然，当视其用途而别。后人若取画传作画学上考证之用，必舛误百出。至于学者之临摹，与此断然为二事。何则，安节所列各式，纵与古人不似，颇能自具面目。学者得佳稿便可仿效，奚必问其为唐为宋，究属某家哉？就《芥子园画传》的文字而言，王世襄认为虽带有臆测的成分，但也不愧为清代画法之佳构：即使安节无画传之作，将其解说汇集成一论述之作，亦不愧为清代画法之佳构，可与他家一角短长。各法之前，时有总论，每式之端，复多附说.
其图式既有为前人所未有，其文字亦往往发前人所未发.
因为在印刷术尚未发达普及的时代，能够参阅的资料有限，王概只能做到如此。即便晚明江南的书画流通市场颇为兴盛，部分画家可以见到前代真迹，但是经过明清易代的战乱，加之王概的画家身份，都使他无法得见真迹，这一点，从王概的文集《山飞泉立草堂集》中就可以看出，当时能够见到古代绘画真迹有多难.
从体例而言，王世襄认为王概借鉴了龚贤的《课徒画稿》，以临摹难易，由浅入深作为标准：安节此谱之体例，以及材料之分配，得诸半千之法居多也.
一言以蔽之，安节于每类每法之中，编次之方法，未见有一贯之体
从目录而论，目录与内容不合的地方甚多。王世襄疑似此目录非王概所编，乃他人编制：画传目录与内容不合者甚多，且有强为列名，一若作者之原意，未能了解者。颇疑安节著书时，原无目录，而倩他人为之编制.
正是考虑以上几方面综合因素，他认为《芥子园画传》可以称得上是我国最佳的山水画谱.
……芥子园画传，总不能称曰尽美尽善，终不失为吾国山水画谱之最佳者。凡上所论各点，咸不免春秋之法，责备于贤者。及观他家画谱，皆不及安节远甚，转自觉吾前之过于苛求矣.
此外，在画家中，夸奖《芥子园画传》的更是寥寥无几，即使称赞也都是几个以平民面貌出身的画家.
比如齐白石（1863-1957），他最初是木匠，在中国的社会中属于手工艺人，出身卑微的下等人，但他勤奋好学，通过临摹《芥子园画传》，练就了一身看家本领。齐白石自述其学画的经历时曾明言：光绪八年(壬午•一八八二年)，我二十岁。仍是肩上背了个木箱，箱里装着雕花匠用的全套工具，跟着师傅，出去做活。在一个主顾家中，无意间见到一部乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，五彩套印，初二三集，可惜中间短了一本。虽是残缺不全，但从第一本画起，直到画成全幅，逐步指说，非常切合实用。我仔细看了一遍，才觉得我以前画的东西，实在要不得，画人物，不是头大了，就是脚长了，画花草，不是花肥了，就是叶瘦了，较起真来，似乎都有点小毛病，有了这部画谱，好像是捡到了一件宝贝，就想从头学起，临它个几十遍。转念又想：书是别人的，不能久借不还，买新的'，湘潭没处买，长沙也许有，价码可不知道，怕有也买不起。只有先借到手，用早年勾影雷公像的方法，先勾影下来，再仔细琢磨.
想准了主意，就向主顾家借了来，跟母亲商量，在我挣来的工资里，匀出些钱，买了点薄竹纸和颜料毛笔，在晚上收工回家的时候，用松油柴火为灯，一幅一幅的勾影。足足画了半年，把一部《芥子园画谱》，除了残缺的一本以外，都勾影完了，钉成了十六本。从此我做雕花木活，就用《芥子园画谱》做根据花样推陈出新，不是死板板的老一套，画也合乎规格，没有不相匀称的毛病了.
齐白石的这段回忆很是实在，对自学成才的他来说，《芥子园画传》的确帮了他的大忙，使他最终有了名气。但与其他画家不同，齐白石成名之后，始终保持着平民精神，无论是为人，还是画风，都带有普通人生活的情趣，所以在各种场合里，他并不避讳谈论通过此书受益多少，就算说出这个众人皆知的秘密，也不会影响到他的名气与画价.
从康熙朝到民国的这段上，那么多画家中只有齐白石一人曾公开评价《芥子园画传》好，比例之少，不觉让人感觉诧异。一方面，以中国文人画的传统来讲，从《芥子园画传》入门学习中国画，并不是什么正道，只有临摹古画，师法才是正道。所以《芥子园画传》一出，即遭到强烈的批评：筌侍御江上画筌一书，取忘筌之义，刻入知不足斋丛书，齐后汤都雨生，逐段分析，单行复刻，名曰画筌析览，欲学者范山模水，了如指掌。盖侍御当时，与虞山王子石谷，毗陵恽子南田，称莫逆之交，参赞而成此书，不惜齿芬，曲
