染雾电影音乐的鉴赏论文 篇一：电影音乐的重要性及其在情感表达中的作用
电影音乐作为一种特殊艺术形式，不仅可以为电影增添气氛，还能够在情感表达方面发挥重要作用。本文将从音乐在电影中的作用、音乐与情感表达的关系以及电影音乐的鉴赏方法等方面进行探讨。
首先，电影音乐在电影中扮演着重要的角色。它能够为场景、人物和情节赋予特定的情感色彩，增强观众的情感共鸣。例如，在一部悬疑片中，紧张刺激的音乐会增加观众的紧张感，使观众更加投入剧情；而在一部浪漫爱情片中，柔美动听的音乐则能够唤起观众的浪漫情感。电影音乐通过音乐元素的选择、编曲和演奏等手段，能够准确地表达电影所要传达的情感，让观众更好地理解和感受电影的主题和情节。
其次，电影音乐与情感表达密不可分。音乐作为一种语言，可以通过旋律、节奏、音色等元素来表达情感。在电影中，音乐能够通过与画面的结合，加深观众对电影情节的理解和感受。例如，在一部悲剧片中，悲伤的音乐会让观众更加感同身受，进一步加深对电影主题的认识。同时，电影音乐还能够引导观众情感的起伏，通过音乐的变化来引导观众的情绪。在紧张刺激的情节中，音乐的快速节奏和高音调能够增加观众的紧张感，而在温情脉脉的情节中，音乐的柔和和谐能够唤起观众的温暖情感。
最后，对电影音乐的鉴赏需要一定的方法和技巧。首先，观众需要注意音乐与画面的结合程度，判断音乐是否与情节相符合。其次，观众需要关注音乐的情感表达，通过分析音乐中的旋律、节奏和音色来理解音乐所要传达的情感。此外，观众还可以借助音乐的变化来感受电影情节的起伏和高潮。通过积极参与音乐的欣赏和分析，观众能够更好地理解和感受电影音乐的魅力。
综上所述，电影音乐在电影中扮演着重要的角色，能够为电影增添情感色彩，加深观众对电影的理解和感受。通过对电影音乐的鉴赏，观众可以更好地欣赏和理解电影音乐的艺术价值，提升对电影的整体欣赏水平。
电影音乐的鉴赏论文 篇二：电影音乐的分类及其审美特点
电影音乐作为一种独特的艺术形式，具有多样的类型和审美特点。本文将从电影音乐的分类、不同类型音乐的特点以及电影音乐的审美体验等方面进行探讨。
首先，电影音乐可以分为背景音乐和主题音乐两种类型。背景音乐是指在电影中作为背景的音乐，主要用于衬托场景、人物和情节。它通常不具备明显的旋律，更注重对情感氛围的营造和情节的推动。主题音乐则是电影中出现的重要旋律，通常与电影的主题和人物形象紧密相关。它具有明确的旋律和独特的音乐风格，能够让观众在听到音乐时立刻联想到电影的情节和人物。
其次，不同类型的电影音乐具有各自的特点和风格。例如，动作片的音乐通常节奏明快、激烈，能够增强观众的紧张感；而喜剧片的音乐则轻松欢快，能够带给观众笑声和愉悦感；恐怖片的音乐常常具有恐怖和紧张的特点，能够营造紧张的氛围。不同类型的电影音乐通过音乐元素的选择、编曲和演奏等手段，能够准确地表达电影所要传达的情感和主题。
最后，观众在欣赏电影音乐时可以获得独特的审美体验。电影音乐能够通过音乐的旋律、节奏和音色等元素，给观众带来愉悦的听觉享受。同时，电影音乐与画面的结合能够让观众更加深入地理解电影情节和人物形象，增强对电影的情感共鸣。观众可以通过对音乐的欣赏和分析，进一步理解和感受电影音乐所要传达的情感和意义，从而提升对电影的整体欣赏水平。
综上所述，电影音乐具有多样的类型和审美特点，能够为电影增添情感色彩和艺术魅力。通过对不同类型电影音乐的欣赏和分析，观众可以更好地理解和感受电影音乐的艺术价值，提升对电影的整体欣赏水平。
电影音乐的鉴赏论文 篇三
电影音乐的鉴赏论文
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摘要：电影音乐的作用在于揭示主题、刻画人物、推动情节、渲染气氛等，同时，电影音乐的旋律主要是挖掘人物内心无法用语言或者不必用语言表达出来的感情变化。因此，音乐在电影里是不可缺少的，而且得到人们普遍的欢迎和喜爱。更多电视电影论文相关范文尽在职称论文发表网。
关键词：电视电影论文
电影音乐指的是为电影而创作的音乐，它以电影为载体，通过录音技术将电影对白、音乐演奏、音响效果合成在一起，是电影艺术中不可或缺的一部分。它在深化影片主题、刻画人物形象、推动剧情发展、抒发感情等方面起着重要的作用。
《海上钢琴师》（又名《1900传奇》）这部影片是由意大利著名导演朱塞佩托纳托雷执导，脚本根据名著《二十世纪》改编，意大利著名作曲家埃尼奥莫利康内作曲，该影片获得过第57届金球奖中的最佳音乐奖。由于阵容强大、制作精细、故事感人、给人启迪，是一部深受观众欢迎、广受赞誉的优秀作品，电影中的经典音乐为该片的极大成功增色不少。
一、电影音乐能够深化电影主题
电影音乐由于得到广大观众的认可，因而成为电影的重要组成部分，它属于某部特定的电影。我们常常因为对一首电影音乐的熟悉、喜爱从而产生兴趣去观看这部电影。一方面，电影音乐比电影流传性更广，更容易得到观众的了解、接受，熟悉、喜爱；另一方面电影音乐比电影的传播途径更多，产生的影响更大，使我们对电影的理解和看法更加深刻。电影音乐具有明确的指向性，如同根据一定故事情节所做的带有歌词的歌曲，歌词就是对歌曲含义最好的解释，是人们了解歌曲内容最好的方式。电影中的音乐按照不同功能有不同的作用，如背景音乐必须与电影所表现的年代、表现的场景、具体的故事情节相联系；必须与影片的画面镜头互相呼应；必须与电影人物的形象、特点、情绪、心理等相符。有时，音乐就是人物的标志，特别的音乐代表着特殊的人物，不同的人物需要与之相对的不同的音乐风格；有时即使是同一个人物，根据电影剧情需要表现的不同效果，也需要不同的音乐来反映、衬托。这时的音乐不再是自由的、孤立的，是基于电影画面，符合影片人物形象、合乎人物特点，建立在影片的故事情节上，是具体的、有一定含义的，是能更好表现电影内容、深化电影主题的一个道具、一种艺术形式。
为了使影片达到更好的艺术效果，使人物形象更加深入人心，导演会使出各种手段。比如在演员的语言上下工夫，说话有固定的口头禅；在行为上有固定的模式，有特别的小动作；在形象上有特别的喜好、着装风格等，电影音乐也具有这样的作用。对于特别的人物，需要特殊的手法。大海是沉默的、钢琴是无言的，1900是孤独的。对《海上钢琴师》（《1900传奇》）中的主人公1900来说，他不擅长语言，不常与人交流，甚至不知道该说什么，电影惯用的手法：语言、对话无法使用，于是音乐就成了1900的“语言”，钢琴就是他的心声，而这才是更准确刻画他内心世界应采用的方式。电影音乐取代了语言这种电影常用的形式，在影片中发挥着独一无二、不可替代的作用。影片中经常有这样的镜头：1900常常望着窗外一望无际、广袤无垠的大海一边神游着、幻想着，一边弹着钢琴，这时音乐代表着他的思想，就是主人公内心的语言；1900看到身边举止打扮各异的人们，一边猜测着、一边用手中不同旋律、不同节奏、不同风格的钢琴音乐来描绘这些不同的人物形象。电影中有这样一幕：深夜，1900一遍遍在钢琴上回忆着录音那天遇到心爱的姑娘时，灵感迸发后弹奏的那段优美深情的旋律，不停地寻找着、弹奏着，抒发着心中对姑娘刻骨、连绵的思念。观众通过观看电影、了解电影的故事情节，从而对电影音乐产生更深层次的认识，电影主题也因为电影音乐这个有力的工具得到了深化。
二、电影音乐能够刻画电影中人物的性格、形象
特殊的环境造就了特殊的人物，对于这位终生以海为家的天才钢琴家1900来说，钢琴和大海就是他的生活，他的一切。《海上钢琴师》中的主人公1900是名演奏技巧高超的钢琴家，他所生活的时代正是爵士音乐崛起并广泛流传的年代，因此他的音乐深受爵士乐的影响、具有爵士钢琴的特点；同时1900生性自由，不受拘束，他的音乐同样具有这样的特点，具有明显的自我风格，他的音乐作品上都深深地刻有属于1900的、独特的、自由的烙印。
电影有这样一个故事情节：深夜弗吉尼亚客轮的大厅传出的阵阵优美的琴声，深深吸引了人们，大家纷纷猜测是谁在演奏。只见一个年幼的孩子正在钢琴上自由地演奏着动听的旋律。大家非常好奇，一位贵夫人问船长，他是谁？船长说1900。船长斥责1900，怎么出现在这儿，不合规矩。稚嫩的1900大声说，去他的规矩。正如1900自己所说的那样，他的音乐，从来没有一定的标准、从来没有什么严格的定义、没有规则，没有约定俗成、没有人云亦云，他以自己的理解、自己的方式来创作音乐、演奏音乐。对他而言，音乐是自由的，一切随心。
自由就是1900的性格、1900音乐真正的主题。他经常兴之所至，即兴演奏一些钢琴作品。电影中有这样一幕场景：夜晚狂风大作、海上波涛汹涌。刚从陆地来到船上的小号手马克思十分不适应，被船颠簸着跌跌撞撞从房间滚到了大厅，大厅中主人公1900却不受影响，从容地坐在钢琴前，自如弹奏着。他享受着大海独有的韵律，犹如一条在大海中来去自由的鱼儿，伴随着左右摇晃的轮船，一曲美妙的、华丽的爵士乐舞曲从他手下喷薄而出。不论船怎么摇晃、钢琴怎么转移，1900手下的旋律源源不断，辉煌的音乐，优美、明亮，不知疲倦的旋律及复杂、多变的节奏，不受任何影响。镜头中钢琴在大厅中来回旋转，犹如游乐场中转圈的木马，人们的视线随着镜头的转换不断移动着、追逐着，钢琴仿佛成为1900手中表演的玩具，他驰骋在音乐的海洋，高超的技艺令人赞叹不已……夸张的电影情节、优美动人的音乐，导演充分利用了电影特技，展示了1900非凡、惊人的琴技，音乐、画面、演员精彩的演出，将1900这个天才音乐家的形象刻画得栩栩如生，给观众留下了深刻印象。
没有什么是音乐所不能表现的，音乐比语言更强大！电影通过钢琴家手下的音乐来表现他的心情变化，他在音乐的情绪，在他的音乐中展示主人公的精神自由，更准确地刻画了一个勇敢的、随性的，按自己的方式生活的主人公1900！他听命于感觉、自由随性的性格，使人感到幸福，终生难忘！
三、电影音乐能够推动剧情的发展
电影是浓缩的精华，要在有限的时间、有限的篇幅，充分利用有限的人力、物力里表现错综复杂的、年度久远的甚至跨越几代人、几个世纪的剧情，这就需要采用一些特殊的手法，而电影音乐就有这样的独特功能，可以实现电影所需要的特殊的效果。电影音乐能够将电影中不连续的.、跳跃较大的故事情节、场景、对话连在一起，形成一个整体，这种功能被称为“音乐蒙太奇”。电影音乐对观众的影响是深远的，它能使观众的心理产生变化，这种变化可以加强影片的节奏、推动剧情的发展，变化。
哪里有钢琴，哪里就有1900。电影中有这样一个镜头：船的下等仓里，挤满了衣衫褴褛的人们。1900正坐在钢琴前，面向大海，灵动的手指在钢琴上奔跑着，大家欣赏着优美华丽的音乐，一个个如痴如醉；下一个镜头，同样的地点，同样是穿着破烂的穷人，1900还是坐在钢琴前，他满足着一位客人想听家乡音乐的愿望，稍加思索，一首即兴的具有客人家乡节奏的音乐应运而生，大家被这活泼动感的音乐打动了，人们忘情地随着音乐舞蹈着、欢乐着，一个个兴奋不已……同一个场景，同一个主人公，不同的音乐抒发着不同的情绪，给人们带来不同的感受。导演利用电影音乐，在两个相似的场景中表现出了不同
一部描写人的电影，仅有生活是不全面的，还要有感情，如友情、亲情，更少不了爱情，这个被永远歌颂的人类生活的主题。然而由于《海上钢琴师》中的主人公1900是个弃儿，又常年生活在海上，除了大海、钢琴和身边客轮上的伙伴以外，和其他人接触很少，缺乏亲情、缺少友情，爱情更是无从说起，一片空白。于是导演设计了这样一个故事情节：在1900生平惟一的一次录音中，他的目光邂逅了一位纯洁的女孩，他的心第一次因为异性而悸动了。心乱了，手指却依旧自如，音乐的旋律更加温柔、更加动人、更加悠扬。音乐是时间的艺术，它永远被定格在了那一刻。这是一个世界上最简单，最温柔，最动人的爱情旋律，它凝结了1900内心的纯洁和美丽，记录了他爱的心声、爱的情感，是1900爱的钢琴曲。优美的、动人的旋律，如同一波碧水中的涟漪将主人公心动的感觉表达得十分到位。电影音乐这个特殊的道具，贴切地展现了1900的内心变化，直接推动了剧情的发展。
四、电影音乐能够创造情感体验，渲染气氛、抒发感情抒情是电影音乐最重要的作用
它对于刻画人物内心思想、表达人物情绪变化、表现人物性格特征、彰显人物特点具有十分显著的效果，同时电影音乐在渲染影片气氛方面也发挥着极大作用。一部电影很多场景、很多情节，在剧中人物的情绪变化、思想转变、内心世界等演员无法用语言、动作来演绎时，都需要贴切的电影音乐来衬托、表现，一部电影的成功是与其优秀的电影音乐分不开的。如在电影《海上钢琴师》中，导演采用倒叙的手法，利用主人公1900的好朋友马克思的回忆将其引入。孤单的小号，低沉、优美而略带伤感的旋律萦绕在静谧的晚上，此时电影中的背景音乐显得异常悲伤哀怨，立刻为影片渲染上了一种暗淡的情绪，也将人们的心情蒙上了灰色的影子。不期然，耳畔也响起了用钢琴奏出的同样的旋律……电影音乐帮助电影渲染了气氛、抒发了感情，让观众随之产生了各种情感体验。
这部电影中还有很多细节，也抒发了主人公的内心感情。电影中有这样一个情节：1900终于下定决心离开大海，去陆地寻找自己的爱情，他一步步走下楼梯，走向陆地。突然他停了下来，将自己崭新的黑色礼帽扔向了大海。礼帽在海中不停旋转着，越飘越远，犹如1900将一直盘旋在自己脑中离开陆地的想法永远抛弃一样。此时的电影背景音乐显得低缓沉重，正表现了主人公犹豫、踌躇的心情。正如意大利《电影消息》的评论所说，意大利导演朱塞佩托纳托雷非常善于积累和创造细节，以避免自己一向简洁平稳的叙述方式流于平淡，赋予他的作品以浪漫色彩。
五、结语
电影给观众叙述了一个久远的故事，展示了一段传奇的人生。电影音乐、电影影像互相配合、互相呼应，加上演员的精彩演绎共同作用给观众呈现出别样的时代、别样的生活。《海上钢琴师》这部充满爵士音乐风格的电影，将曾经风行的爵士文化和爵士钢琴即兴演奏艺术的辉煌时代完美再现，促使人们更加了解爵士乐、喜欢爵士乐。
前苏联作曲家肖斯塔科维奇说：“当文字语言已不能再表达什么时，音乐语言才刚刚开始。”电影音乐的使用极大地提高了影片的欣赏性、优美性、叙事性、深刻性，使电影更加美轮美奂，更加富有戏剧效果，更加引人入胜、更加深入人心！片中所展示出的主人公对钢琴、对音乐的钟爱，也引起了人们对生命更深的思考，无限的感触！
